815;
РУССКОЕ ИСКУССТВО
1819—29), Жилярди (1788—1845; реконструированное после пожара 1812 здание Московского ун-та, б. дом Найденовых% ныне — санаторий «Высокие горы»), О. И. Бове (1784—1834, Гагаринский особняк, ныне — Книжная палата), а также в творчестве таких замечательных
Рис. 18. К. И. Росси. Михайловский дворец, ныне — Русский музей в Ленинграде. 1819—23.
русских зодчих, как А. И. Воронихин (1760—1814; Казанский собор, 1801—11, Горный институт, 1806. — 11), . А. Д. Захаров (1761—1811; Адмиралтейство, 1806—15), В. П. Стасов (1769—1848; Павловские казармы, 1817, Троицкий собор, 1827—35), русская архитектура достигает самых совершенных в общеевропейском смысле образцов стиля ампир, Замечательной особенностью русской архитектуры ампира является решение больших задач ансамбля, чуждых зап. — европ. ампиру. Это обусловлено особыми социально-историч. условиями развития рус. архитектуры нач. 19 в., в частности, большим строительством Петербурга, планомерно производимым, гл. обр., под наблюдением Комитета по строительству Петербурга (осн. в 1816).
Скульптура ампира выступает как в синтезе с архитектурой, так и самостоятельно. Ведущая роль здесь принадлежит И. П. Мартосу (1754—1835), гениальному скульптору, значительно превосходящему своих зап. — европ. современников. Начав, гл. обр., с надгробий, классицизм к-рых овеян тонкой лирикой в духе сентиментализма, Мартос в начале 19 в. доводит свой классицизм до предельной строгости, четкости и величественной простоты. Идеалы гражданственности, черты реализма в трактовке темы, исключительное техническое мастерство характеризуют его памятник Минину и Пожарскому в Москве (1804—18). Наряду с ним следует упомянуть И. П. Прокофьева (1758—1828), С. С. Пименова (1784—1833) и В. И. Демут-Малиновского (1779—1846) как представителей позднего ампира. Живопись ампира уступает скульптуре, но и здесь выдвигаются крупные художники; превосходные рисовальщики и мастера строгих композиций А. Е. Егоров (1776—1851), В. К. Шебуев (1775—1855), Д. И. Иванов (1782—1820) и А. И.
Иванов (1775—1848). В их творчестве, как и в работах скульпторов этого времени, находили выражение прогрессивные стороны классицизма: обращение к темам рус. истории(«Единоборство Мстислава Удалого с Редедею» А. И. Иванова, 1812, «Марфа Посадница» Д. Иванова, 1808, и др.), прославляющим героизм и защиту отечества в связи с политич. событиями совре-.менности (войны с Наполеоном); понимание воспитательного значения искусства, борьба против вычурности рококо за правдоподобность изображения, верность деталей и ясность подачи темы. Но эти передовые реалистич. устремления подавлялись господствующей идеологией самодержавного деспотизма, особенно ярко выраженной в академии, искусстве начала 19 в.
Одновременно с ампирной живописью развивается романтизм, боровшийся с отвлеченными канонами классицизма, с его аллегоризмом за свободу выявления чувства, бурного или мечтательного, противопоставляя при этом официальной государственности культ личности. Настоящими провозвестниками того развернутого реализма, к-рый характеризует искусство 19 в. и является в нем ведущим, становятся романтики. Интерес к действительности, однако, противоречиво сочетался у романтиков с ухо-т дом в мир фантастич. образов и экзотических тем. Но неопределенность мятежных устремлений романтизма была в известной мере созвучна тем идеям, которые находили свое политическое выражение в движении декабристов.
В произведениях типичного романтика А. О.
Орловского (1777—1832), в его ранних изображениях бурь, ночных пейзажей, скачущих всадников и польских повстанцев отразились настроения польского восстания 1794, участником к-рого он был. Реализм особенно ярко выступает в его замечательных карикатурах и уличных зарисовках. Блестящий портретист, романтик О. А. Кипренский (1782—1836) создает новый образ чувствующего человека, возвышенный и поэтический, закладывая основы реалистич. портрета (портреты Пушкина, Д. Давыдова, Ростопчиных и др.).
Романтическая напряженность чувства проявляется и в динамике реалистического В Рис. 19. И. П. Прокофьев! своей основе рисунка, Актеон» 15Ямиедг7ея1А1й соба’ и в выразительности горения цвета, и в широкой живописной манере. Реалистические устремления ясно сказались у близкого к Кипренскому А. Г. Варнека (1782—1843). Новое понимание природы выступает в пейзажах С. Ф. Щедрина (1791—1830).
Рационалистический «героический» пейзаж классицизма заменяется в пейзаже С. Ф. Щедрина прочувствованной живой природой, причем реалистич. поиски света и воздуха в этих видах с натуры в известной мере опередили современное Щедрину зап. — европейское искусство.
Младший современник его — М. И. Лебедев (1812—37) — также работал над передачей солнечного света; в интерьерной трактовке пейзажей он предвосхищает поиски пейзажистов 60 — х гг. Чертами реализма отмечены и пейзажи бр. Чернецовых Г. Г. (1801—65) и Н. Г. (1804 — t 1879). В 20 — х гг. реализм выступает уже более независимо от романтич. творчества в интимных и простых портретах В. А. Тропинина
