Шуман («Геновефа»). Фантастика романтич. О. сочетается с воспроизведением бытовой обстановки и местного колорита, национальные тенденции часто сопряжены с идеализацией старины. Музыкальный язык романтической О. отличается красочностью и широким использованием фольклорного материала.
Во французской О. романтизм привился значительно меньше. Отдав нек-рую дань романтич. тенденциям (Буальдье), комическая О. к 30-м гг. 19 в. вышла на путь чисто комедийного жанра (наиболее яркая фигура — Обер). Но главное значение приобрела — и не только во Франции, но и во всей Европе — т. н. Grand-Орёга (см. Гранд-опера) («Большая опера»), расцвет которой относится к периоду Июльской монархии. Крупнейшим представителем Grand-Орёга был Мейербер, автор «Роберта-дьявола», «Гугенотов», «Пророка». В его творчестве нашли ярчайшее выражение все характерные для стиля «Большой оперы» черты: широкие историч. картины, большая сценическая эффектность, яркая контрастность, импозантность. Либреттистом Мейербера и ряда других франц. композиторов той эпохи был искуснейший мастер сценической интриги — Скриб. В своем дальнейшем развитии французская «Большая опера» переродилась в т^ н. лирическую О., в к-рой все внимание сосредоточивалось на любовной драме, трактуемой в сентиментально-романтических тонах. Представителями этого течения были Тома, Гуно, Массне, Сен-Санс.
Италия в 19 в. выдвигает ряд крупных мастеров О., завоевавших европейскую славу. Россини, этот «баловень Европы» (по определению Пушкина), создает блестящий вокальновиртуозный стиль в О. Его «Севильский цырюльник» (1816) знаменует высшую точку развития оперы-буфф. Следующий этап развития итал. О* связан с именами Беллини и Доницетти. Первый писал исключительно лирические О.» к-рые в нек-рых случаях носили ярко выраженную нац. — освободительную тенденцию, близкую «Молодой Италии» («Норма»). В творчестве второго преобладали комические и драматические элементы, но и в его О. сильна лирическая струя. Рамки итальянской оперной школы значительно расширил Верди. Лучшие произведения Верди «среднего периода» («Травиата», «Риголетто») отличаются сильным драматич. темпераментом; блеск и эффектность вокальных партий сочетаются в, них с яркостью 'музыкальных характеристик.
Крупнейшим немецким оперным композитором 19 века был Вагнер. Провозглашая необходимость коренной реформы существующего типа О., он теоретически развил свои взгляды в ряде трудов: «Искусство и революция», «Опера и драма», «Художественное произведение будущего» и др. В О. зрелого Вагнера — «Тристан и Изольда», «Нюрнбергские мейстерзингеры», тетралогия «Кольцо Нибелунга», «Парсифаль» — его муз. — драматургическая реформа получила полную реализацию. Вагнер отвергает даже самое название «опера», называя свои произведения «музыкальными драмами». Исходя из принципа, что музыка в О. должна быть целиком подчинена драматич. действию, Вагнер уничтожает привычное деление О. на «закругленные номера» и выдвигает принцип непрерывного музыкального развития («бесконечная мелодия»). Текст для своих муз. драм Вагнер сочинял сам, заимствуя сюжеты б. ч. из древне-европейской мифологии.Рост реалистич. тенденций в искусстве и связанный с этим протест против условностей и устарелых традиций франц. Grand-Орёга и старой итальянской оперы, а также против абстрактности и нек-рой рационалистичности вагнеровской муз. драмы порождают ряд новых оперных школ. Во Франции появляется «Кармен» Бизе (1875), необычайно смелое для того времени произведение, в котором реалистический, жизненный сюжет находит воплощение в увлекательно-темпераментной красочной музыке. Громадный шаг вперед делает в своих последних операх Верди («Аида», «Отелло» и «Фальстаф»). Не следуя за Вагнером, он по-своему стремится разрешить задачу создания подлинной музыкальной драмы. Стремление к правде, жизненности вдохновляло также представителей веризма (см.) — Масканьи, Леонкавалло; однако их творчеству присущи натуралистич. тенденции и мелодраматизм. Наиболее талантливым представителем этого течения является Пуччини. С середины 19 века в западноевропейской музыке нарождается ряд новых национальных оперных школ — чешская (Сметана), испанская (Педрель) идр. — В конце 19 века в оперу проникают модернистические течения. Влияние импрессионизма сильнее всего сказалось на опере Дебюсси «Пелеас и Мелисанда» (на сюжет одноименной пьесы Метерлинка). В германском оперном искусстве развиваются элементы экспрессионизма, проявляется тяготение к эротике и мистике («Электра» и «Саломея» Р. Штрауса). О. буржуазного Запада все более утрачивает идейную значительность, становится антинародной, антиреалистической. В послевоенные годы увлечение мистикой вытесняется влиянием конструктивизма и урбанизма. Хиндемит, Кшенек и другие представители этого направления создают О. типа обозрения, ревю, широко используя элементы джаза и урбанистической танцевальной музыки. Весьма показательна также опера А. Берга «Воццек»; она носит на себе печать явного патологизма, крайнего сгущения мрачных психологических красок. Уродливое крайне «левое» псевдоноваторство сочетается в современном буржуазном оперном искусстве со старчески безжизненным эклектизмом (последние оперы Р. Штрауса).
Зарождение русской О. относится ко 2-й половине 18 в. Подобно ряду европейских стран того времени, в России сначала господствовала итал. О., пользовавшаяся, покровительством двора и феодально-аристократических кругов. Первая О. на русском языке «Цефал и Прокрис», с текстом Сумарокова и музыкой итал. композитора Арайя, была поставлена в 1755. Прообразом бытовой русской О. можно считать муз. водевиль Волкова «Танюша, или счастливая встреча» (1758). Из русских оперных композиторов второй половины 18 века наиболее выделялся Фомин, разрабатывавший преимущественно комические бытовые сюжеты.
Ему принадлежит, в частности, переработка популярной О. «Мельник, колдун, обманщик и сват» на текст Аблесимова (первоначальная редакция этой О., принадлежащая Соколовскому, относится к 1779). Интересным образцом этого же комически-бытового оперного жанра является опера Матинского «СанктПетербургский гостиный двор» (1779). В русской О. начала 19 в. большую роль сыграл итальянец Кавос, создавший образцы историкопатриотической («Иван Сусанин») и волшебно-
