и другим. А. Менцель (1815—1905), бывший и сам гравером, воспитал для передачи своих рисунков-иллюстраций целый ряд немецких ксилографов, создавших отличные, в особенности по передаче освещения, вещи (Унцельман, Кречмар и другие). На родине новой деревянной Г. в Англии талантливейшие ее представители работали для журналов «Penny-Magazine», «Illustrated London News» и «Punch». Также типична для Англии времени 1820—1850 гравюра на стали в качестве довольно однообразных иллюстраций на отдельных листах к изящным подарочным книгам «кипсекам». Фирма Брокгауз в Лейпциге привлекала к себе английских мастеров и получала заказы на стальные Г. со всего мира. Механическ. приборы играли немалую роль в этом производстве.
Оно было, как и ксилография, убито конкуренцией фото-механических способов репродукции. В это время стали вспоминать об офорте, как средстве выражения интимнейших впечатлений художников, рассчитанных на узкие круги избранной (богатой) публики (деятельность издателя Кадара 1860—80). В этом смысле офорт трактовался в 40 — х, 50 — х и 60 — х гг. Барбизонской школой: К. Коро, Т. Руссо, Ш. Жаком, Ж. Ф. Миле; Ш. Ф. Добиньи был и офортистом и плодовитым ксилографом. Особняком стоит специалист-офортист Ш. Мерной (1821—68) — суховатый и фантастичный, изобразитель парижских улиц. Ф. Бракмон насаждал вкус к репродукционной Г. офортом, воспроизводя картины Мейсонье и друг. Его оригинальные офорты несколько в японском духе. «Последним бюренистом» (т. е. гравером резцом) называют портретиста Ф. Гайяра. Очень совершенны по передаче драгоценных камней и металлов офорты Ф. Жакмара. У импрессионистов преобладал вкус к литографии. Но и в офорте Мане (1832—83) дал вещи, захватывающие своею непредвзятостью и неожиданностью приемов, фиксирующих моментальность явления. Затем идут Е. Дега, К. Писаро, О. Ренуар и А. Бенар.
Рисовальщики Ж. Л.
Форен, с его импрессионистическим анекдотом, А. Виттлтт-л Дровосеки, тт»-»лт»Тлп сенти — Лепер. тор — лет,’ с его „ цовая г. на дереве. ментальной арлекинадой, и другие^также по временам пользовались офортом, а скульптор О. Роден — преимущественно сухой иглой. А. Стейнлен внес в офорт сюжетность социального порядка. Он, Ж. Ф.
Рафаелли и некоторые другие пробовали ввести моду на цветной офорт. Однако эта техника, рассчитанная на раскраску досок самим художником или другими лицами под его наблюдением, мало привилась. Она — еще больше, чем весь новый французский офорт — была рассчитана лишь на узкийкруг друзей мастера и на богатых покупателей. Тут сказался на самом демократическом искусстве Г. опять принцип крайнего индивидуализма. Он особенно чувствуется в болезненно эротических произведениях бельгийца Ф. Ропса (1833—98) и в декаденствующей чертовщине бельгийца же Дж. Энсора. Изысканный А. Тулуз-Лотрек принадлежит истории литографии. В течениях, пришедших во Франции на смену
Поль. Гаргантюа. Ксилография.
импрессионизму, офорт не имел большого распространения. А. Дерен, проводил в нем направление, напоминающее Матиса. П. Пикассо (р. 1881) утверждает в офорте экспрессионистический натурализм и кубизм. Кубизм насаждал в офорте и Г. Брак. К началу 90 — х годов намечается возрождение ксилографии. В 1897 появился посвященный ей журнал «L’Image». Центральной фигурой здесь был О. Лепер. Автоксилографией пробовал пользоваться в свое время Мане, теперь за нее взялся, вслед за П. Гогеном (1848—1903), с его черными экзотическими сюжетами, ряд мастеров, в их числе Валлотон, пользовавшийся почти исключительно белыми и черными пятнами, и М. Фламенк, с его сезаннистским подходом к передаче пространства. Вернулись к способу «обрезной» Г. на дереве. Специалисты П. Колен, Ж. Бельтран, П. Вибер, П. Гусман, Г.
Пайяр, Е. Лабурёр (пытающийся возродить и Г. резцом на металле), Карлейль, Эрман Поль и другие завоевали для ксилографии симпатии широкой публики. Движение победило в частности в сфере книжной графики. Ксилограф с социалистическим миросозерцанием — Ф. Мазереель (р. 1889).
Среди айгличан в конце 18 и начале 19 веков мы встречаемся с поэтом — мистиком и гравером-экспериментатором У. Блэком (1757—1827). У. Тернер (1775—1851) набросал офортом пейзажи для своей знаменитой «Liber Studiorum» (1807—1819). Офортом занималась также жанрист Д. Уилки и пейзажисты Т. Гертин (еще в 18 веке), Дж. Констебль и друг. Новый расцвет англ. офорта наступает начиная с 50 — х годов.
Прекрасные офорты делали офортист-любитель, знаток старых голландцев, Сеймур Геден (1818—1910), переселившиеся в Англию француз А. Легро (1837—1911) и немец X. Геркомер. Оригинальная, соединяющая зоркость и точность импрессионистическая манера офортов-набросков Дж. Уист-
