Викитека

Лентапедия/Херст, Дэмиен

< Лентапедия
У этой страницы нет проверенных версий, вероятно, её качество не оценивалось на соответствие стандартам.
← Херд, МаркХерст, Дэмиен
Лентапедия		Хиддинк, Гуус →
Список статей Лентапедии  • Последнее обновление: 15.10.2009, 13:30:18  • Статья на сайте Lenta.ru  • Архив



Херст, Дэмиен

править
Художник-концептуалист
Британский художник-концептуалист. В конце 2000-х годов стал самым дорогим и самым богатым художником мира.

Дэмиен Херст (Damien Hirst) родился 7 июня 1965 года в Бристоле в Великобритании, но детство провел в Лидсе[1][2]. Отец Дэмиена остался неизвестен, отчим, продавец машин, покинул семью, когда Дэмиену было 12 лет[3][4][5] (согласно некоторым источникам, семью покинул все же отец Дэмиена, автомеханик[6][1]). Мать, католичка, работавшая в общественном бюро консультации населения[4][3], по ее собственному признанию, рано потеряла влияние на сына[6][1][5].

Дэмиена дважды арестовывали за мелкое воровство[6], но тем не менее, он закончил основной школьный курс и поступил в местную школу искусств, где, впрочем, надолго не задержался[6][5]. Однако Херст серьезно увлекся рисованием и делал зарисовки, в частности, в морге[3][5].

Не закончив школу искусств в Лидсе, Херст отправился в Лондон, где два года проработал на строительных площадках, а затем — после двух неудачных попыток поступить в художественные учебные заведения[4] — был принят в колледж Голдсмитс (Goldsmiths College)[6][5], в котором обучался с 1986 по 1989 годы[7][2].

Впервые Херст привлек к себе внимание публики в 1988 году, когда он организовал выставку «Freeze»[7][8][9][10][2][5], где с его работами познакомился известный магнат и коллекционер произведений искусства Чарльз Саатчи (Charles Saatchi)[6][8][1]. В течение года Саатчи купил два произведения Херста[6] (согласно другим источникам, Саатчи приобрел первую работу Херста лишь в 1990 году[11]).

В 1990 году Херст участвовал в организации выставок «Modern Medicine» и «Gambler»[9][1]. Выставленная на этих выставках работа «Тысяча лет» (A Thousand Years), представляющая собой стеклянный контейнер с головой коровы и трупными мухами[12], была приобретена Саатчи[2][5]. Начиная с этого времени и вплоть до 2003 года Саатчи оставался покровителем Херста; всего за это время он купил около 50 работ художника[11].

Херст продолжал работать с фауной, используя для создания шокирующих образов насекомых, разделанных свиней, коровьи мозги и т.д.[13] (уже после того как Херст стал известным, некоторые из его работ спровоцировали демонстрации протеста защитников животных[7]). Критики отмечали, что использование нетипичных для искусства объектов стало одной из принципиальных черт творчества Херста[12]. Сам Херст заявлял, что шокирование зрителей не является самоцелью его работ[6].

В 1992 году Херст вместе с художниками Маркусом Харви (Marcus Harvey) и Трэйси Эмин (Tracey Emin) создал группу «Молодые британские художники» (Young British Artists)[1][10][5]. В марте 1992 года в галерее Саатчи была показана изготовленная при финансовой поддержке Саатчи работа Херста 1991 года «Физическая невозможность смерти в сознании живущего» (The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living), представлявшая собой стеклянный контейнер, заполненный формальдегидом, в котором плавало тело гигантской тигровой акулы. Благодаря этой работе Херст получил большую известность[10][2][5]. В том же году Херст был впервые номинирован на премию Тернера, главную британскую награду в области современного искусства, но не получил ее[12][1].

В 1994 году Херст курировал выставку «Some Went Mad, Some Ran Away». На выставке произошел скандал с работой Херста «Отбилась от стада» (Away from the Flock), овцой в формальдегиде, которая отдельными критиками воспринималась как автопортрет Херста. Художник Марк Бриджер (Mark Bridger) вылил в аквариум с овцой черные чернила и объявил о переименовании ее в «Паршивую овцу» (Black Sheep). Несмотря на то, что сам Бриджер расценивал свой поступок как творческий вклад, Херст добился суда над Бриджером и выступил в качестве свидетеля обвинения[14][9].

В 1995 году Херст наконец получил премию Тернера за композицию «Разделенные мать и дитя» (Mother and Child Divided), представляющую собой части коровы и теленка в стеклянных контейнерах[7][1][13] (по другим сведениям эта работа, созданная еще в 1993 году[2], была представлена Херстом на выставке по случаю вручения премии, а номинирован он был за организацию выставок[12]).

В том же году Херст выступил в качестве режиссера видеоклипа группы Blur на ставшую хитом песню «Country House», с актером Кейтом Алленом (Keith Allen) в главной роли[1][2]. Позже, в 1998 году, Херст вместе с Алленом и басистом Blur Алексом Джеймсом (Alex James) участвовал в создании группы Fat Les, известной своими футбольными гимнами «Vindaloo» и «Jerusalem»[6][1][5].

В прессе отмечалось, что в 1990-е годы Херст употреблял алкоголь и наркотики[6][4][3], был известен своими эксцентричными выходками[4]. Возможно, Херст намеренно создавал особый гламурно-авангардный образ перед журналистами[10]. В 1997 году Херст опубликовал книгу о своей жизни и работе, озаглавленную «Я хочу провести остаток жизни повсюду, с каждым, один на один, всегда, навечно» (I Want to Spend the Rest of My Life Everywhere, With Everyone, One to One, Always, Forever, Now)[7][2].

Новый скандал с участием Херста разразился в 2000 году, когда Саатчи купил у него приблизительно за 1 миллион долларов огромную бронзовую скульптуру «Гимн» (Hymn, 1999), являющуюся увеличенной копией обычной анатомической модели[5]. Херст был обвинен в нарушении авторских прав, но выплатил отступные деньги в благотворительные организации и автору модели[15][16].

В начале 2000-х годов Херст стал известен благодаря своим необычным работам — белым полотнам с разноцветными пятнами одинаковых размеров. Одно из них было отправлено на Марс на британском космическом аппарате и вместе с ним исчезло в конце 2003 года[6][17][18].

В первую годовщину терактов в США 11 сентября 2001 года, унесших около 3 тысяч жизней, Херст заявил, что они могут оцениваться как нечто близкое к искусству («kind of like an artwork in its own right»)[19], но уже спустя несколько дней извинился за то огорчение, которое могли вызвать его слова[20].

В 2003 году Херст заявил о том, что он бросил пить и курить[4], разругался с Саатчи[4][11] и поселился с семьей в собственном доме в Девоншире[1][5], одновременно руководя компанией Science Ltd., продвигавшей его работы на рынке[4][5]. С этого времени наибольшее внимание прессы привлекала его коммерческая деятельность. Так, выставка Херста «Romance in the Age of Uncertainty» в сентябре 2003 года принесла ему 11 миллионов фунтов[4]. В 2004 году Херст выступил одним из основателей благотворительного фонда Strummerville, созданного для опеки молодых музыкантов и посвященного памяти хорошего друга Херста и бывшего фронтмена группы The Clash Джо Страммера (Joe Strummer)[4].

В 2006 году Херст был вынужден заменить начавшую портиться акулу из своей самой известной работы «Физическая невозможность смерти в сознании живущего» другой акулой, что вызвало споры об аутентичности произведения. В связи с этим Херст признался, что он часто правит свои работы уже после того, как они проданы[13].

В 2007 году Херст стал самым дорогим художником мира, продав на аукционе Сотбис свою работу «Весенняя колыбельная» (Lullaby Spring) за 9,65 миллиона фунтов (19,3 миллиона долларов), но уже в августе он побил собственный рекорд, продав инкрустированный бриллиантами платиновый череп «Ради любви к Богу» (For the Love of God) за 50 миллионов фунтов (около 100 миллионов долларов)[5]. К 2008 году СМИ называли Херста самым богатым художником мира: его состояние в это время превышало миллиард долларов[21].

В сентябре 2007 года Херст представил публике новое произведение «Стадо: археология утраченных желаний, осмысляющих бесконечность и поиск знаний» (School: The Archaeology of Lost Desires, Comprehending Infinity, and the Search for Knowledge), включающее тридцать освежеванных овец, акулу, клетку с дохлым голубем, куски говядины и триста сосисок. Работа была выполнена по заказу одного из нью-йорских выставочных залов и должна была быть размещена в его вестибюле[22].

В июне 2008 года стало известно о приглашении Херста в Королевскую Академию художеств, однако художник не дал ответа на это приглашение[23]. В сентябре того же года Херст за два дня продал на аукционе Sotheby’s произведений на сумму 111,5 миллиона фунтов (206 миллионов долларов)[21][24]. В конце сентября было объявлено об открытии в Лондоне розничных магазинов, предназначенных для продажи тиражных работ Херста[24].

В октябре 2008 года Херст и его компания Science Ltd. возглавили рейтинг журнала ArtReview, ежегодно определяющий самых влиятельных людей в мире искусства[25][26]. Однако через год Херст занял в аналогичном рейтинге только 48-е место, что связывалось с мировым финансовым кризисом, вызвавшим падение цен на произведения искусства[27][28][29][30].

В конце 2008 года, когда Херст, сам неоднократно обвиненный в плагиате[31], обвинил в нарушении авторских прав 16-летнего художника Картрейна (Cartrain), который продавал коллажи, использовавшие изображение знаменитого черепа «Ради любви к Богу». Херст потребовал от молодого художника передать ему коллажи и выплатить заработанные на них 200 фунтов[32][33]. Это вызвало возмущение многих деятелей современного искусства, тогда они создали специальный сайт, на котором были выставлены произведения, созданные с использованием идеи Херста — знаменитого черепа[34]. В июле 2009 года Картрейн похитил с экспозиции одной из инсталляций Херста коробку карандашей, пригрозив заточить их, если его противник не откажется от запрета на продажу коллажей. После этого в отношении Картрейна было возбуждено уголовное дело, а коробка карандашей была оценена в 500 тысяч фунтов[35][36][37].

Осенью 2009 года, накануне открытия выставки новых работ Херста, художник сообщил, что он прекратил заниматься инсталляциями и вернулся к обычной живописи[38].

Херст известен также как коллекционер современного искусства[8][9][1][5] и как ресторатор[6][4][1][2][5].

Жена Херста — дизайнер Майя Норман (Maia Norman), у них есть трое сыновей — Коннор (Connor), Кассиус (Cassius) и Сайрус (Cyrus)[4][8].

Использованные материалы

править
  1. ↑ а б в г д е ё ж з и й к л How Hirst became household name. — Virgin Media, 16.09.2008
  2. ↑ а б в г д е ё ж з Matthew Collings. Arts: The new establishment. — The Independent, 31.08.1997
  3. ↑ а б в г Damien Hirst, Gordon Burn. The naked Hirst. — The Guardian, 06.10.2001
  4. ↑ а б в г д е ё ж з и й к 'I knew it was time to clean up my act'. — The Daily Telegraph, 26.07.2004
  5. ↑ а б в г д е ё ж з и й к л м н о Pernilla Holmes. The Branding of Damien Hirst. — ARTnews. — Vol. 106, No. 9 (October 2007)
  6. ↑ а б в г д е ё ж з и й к Bob Chaundy. Damien Hirst: Shockaholic. — BBC News, 20.09.2002
  7. ↑ а б в г д Hirst, Damien (1965-). — The Hutchinson Encyclopedia
  8. ↑ а б в г Stuart Jeffries. You have to laugh, really. — The Guardian, 14.11.2006
  9. ↑ а б в г Rachel Campbell-Johnston. Damien Hirst: the Murderme collection. — The Times, 25.11.2006
  10. ↑ а б в г Kate Bush. Young British art: Kate Bush on the YBA sensation. — ArtForum. — October 2004
  11. ↑ а б в Ben Macintyre. If it weren’t for Saatchi’s money, Hirst would probably be pickling herrings. — The Times, 29.11.2003
  12. ↑ а б в г Julian Stallabrass. In and Out of Love with Damien Hirst. — New Left Review. — No.216, March—April 1996
  13. ↑ а б в Carol Vogel. Swimming With Famous Dead Sharks. — The New York Times, 01.10.2006
  14. ↑ Maeve Walsh. It was 5 years ago today: When Damien Hirst put a sheep in his tank. — The Independent, 25.04.1999
  15. ↑ Nicholas Glass. An artist? I’m a brand name, says Hirst. — The Independent, 01.10.2000
  16. ↑ Hirst pays up in toy row. — BBC News, 19.05.2000
  17. ↑ Hirst art heads to Mars. — BBC News, 29.11.2002
  18. ↑ Severin Carrell. Cheap and rushed: the verdict on Beagle 2. — The Independent on Sunday, 23.05.2004
  19. ↑ Rebecca Allison. 9/11 wicked but a work of art, says Damien Hirst. — The Guardian, 11.09.2002
  20. ↑ Terrorism As 'Art'. — The Associated Press, 19.09.2002
  21. ↑ а б Colin Gleadell. Damien Hirst Skips the Middleman. — The Wall Street Journal, 17.09.2008
  22. ↑ Carol Vogel. Art-World Excess Goes to the Butcher Shop. — The New York Times, 09.11.2007
  23. ↑ Dalya Alberge. Royal Academy in a pickle over offer to Damien Hirst. — The Times, 06.06.2008
  24. ↑ а б Scott Reyburn. Hirst’s Shop to Open; Banksy’s Lottery; Quirky Design: Art Buzz. — Bloomberg, 24.09.2008
  25. ↑ Science/Damien Hirst tops the 2008 ArtReview Power 100. — The ArtReview Blog, 14.10.2008
  26. ↑ Mark Rappolt. Damien Hirst tops art’s 2008 Power 100 List. — The Telegraph, 14.10.2008
  27. ↑ 2009 Power 1oo. — The ArtReview, 15.10.2009
  28. ↑ Charlotte Higgins. Hyper-active Swiss curator tops artworld power list. — The Guardian, 15.10.2009
  29. ↑ Mike Collett-White. Swiss curator tops art power list, Hirst slumps. — Reuters, 15.10.2009
  30. ↑ 'Whirlwind' Swiss curator tops modern art’s power players. — Agence France-Presse, 15.10.2009
  31. ↑ Eimear O’Hagan. So who was first, Mr Hirst? — Daily Mail, 11.06.2007
  32. ↑ Damien Hirst 'threatened to sue teenager over alleged copyright theft'. — Daily Mail, 12.12.2008
  33. ↑ Arifa Akbar. Hirst demands share of artist’s £65 copies. — The Independent, 06.12.2008
  34. ↑ Arifa Akbar. God save the Damien Hirst rip-off industry! — The Independent, 13.02.2009
  35. ↑ Arifa Akbar. Damien Hirst in vicious feud with teenage artist over a box of pencils. — The Independent, 04.09.2009
  36. ↑ Chris Irvine. Teenage artist arrested for stealing pencils from Damien Hirst. — The Daily Telegraph, 04.09.2009
  37. ↑ Ross Lydall. I only 'borrowed' them, says teenager caught with Damien Hirst’s £500,000 pencils. — The Evening Standard, 04.09.2009
  38. ↑ Hirst 'gives up pickled animals'. — BBC News, 01.10.2009
Источник — https://ru.wikisource.org/wiki/Лентапедия/Херст,_Дэмиен