Страница:БСЭ-1 Том 65. Эфемериды - Яя (1931)-2.pdf/135

Эта страница не была вычитана

царским двором. В связи с усилением классового расслоения начинается и распад прежде единого театрального творчества на «светское» и «народное». При этом родовая аристократия, выделявшаяся в «первенствующее сословие» из общеплеменной массы, уносила с собою и часть общенародного театрального достояния: например брачные игрища и народные пляски и песни бытуют во дворце. Это сопровождалось их сильнейшей  — под влиянием корейско-китайской театральной культуры — трансформацией со стороны музыкальной, танцевальной, словесной, декоративной и жанровой, способствуя превращению одних в «церемониальные», других в «обрядовые». Создается особое «Музыкальное управление» (Гагакурё, с 701), ведающее китайско-корейской церемониальной театральной частью дворцового и правительственного обихода, личным составом исполнителей и их подготовкой; в дальнейшем  — «Песенный приказ» (О-утадокоро, с 816), ведающий главн. юбразом чисто японскими песенными и танцовальными жанрами, что означает окончательное сформирование аристократического театрального искусства — Га гаку и закрепление этогЬ искусства в строго установленных формах.

Театр феодальных Дружининк о в — Дэнгаку (эпоха Камакура, 1192—1333). С первыми признаками распада аристократического режима (в связи с феодализацией Японии) начинают развиваться (с 11 в.) новые театральные формы. Вырождение прежней театральной самодеятельности придворной аристократии в «церемониальные представления» заставляет ее искать новых путей музыкального оформления китайских и японских стихотворений, что приводит к появлению (в конце 12 в.) декламационного жанра — роэй. С другой стороны, круги аристократии, не связанные с двором,

Рис. 1. Представление эннэн-но-май (по рисунку Тоса Мицунобу, 1434—1525).

заимствуют форму буддийского гимна для создания другого декламационного жанра  — имаё, охотно принимаемого и во дворце.

Наряду с этим появляются новые жанры: саругаку (с 11 века), акробатические номера, марионетки, комические Сценки на бы 724

товые сюжеты, предназначенные для уличной толпы, Дзуси-саругаку, представления заклинателей. Расцвет их приходится на конец 12 и начало 13 вв., т. е. эпоху распада аристократической монархии и развития военно-феодального государства, выдвинувшего на первый план второе сословие — служилое дворянство (самураи). С этого времени появляются эннэн-но-май (танец долгой

Рис. 2,

Рис. з.

Рис. 2. Маска молодой девушки (коомотэ), мастер Исикава Тацуэмон Сигэмаса (ок. 12 80).

Рис. 3. Маска старика (Кодзё), мастер Когю Киёмицу (ок. 1370).

жизни, см. рис. 1) — сценки (2—3 актера), построенные на диалоге, соединенном с игрою  — «движением» (хасири-моно), на сюжеты буддийской мифологии, с пением и пляской под музыку, быстро оттеснившие представления заклинателей. В связи с приходом нового социального слоя, еще тесно связанного с крестьянством, были вынесены из недр деревни старинные земледельческие игрища под именем Дэнгаку, постепенно утратившие свой первоначальный характер, превратившиеся в чисто театральные представления и имевшие даже особые труппы. Сюжеты Дэнгаку заимствовались из мифологии, особенно из демонологии синтоизма.

Театр феодальной аристократии — Но (1333—1572). С возникновением городов на почве предыдущих театральных форм создается (вторая половина 14 и начало 15 вв.) первый большой театральный жанр в Японии — театр Но, развивавшийся под покровительством правящей феодальной аристократии, оформленный Кан’ами (ум. 1406) и особенно Сэами (ум. 1455), бывшим одновременно драматургом, композитором, балетмейстером, актером, теоретиком и преподавателем своего искусства. Этот театр расширил сюжетную сторону представлений, черпая для них материал из японских, китайских и даже индийских сказаний; он создал определенные драматургические жанры — ёкёку, усложнил словесно театральную сторону спектакля и определил актерский состав: хор из 8 певцов, два исполнителя — протагонист (ситэ) и детерагонист (ваки), окруженные (необязательно) вспомогательными персонажами  — «спутниками» (цурэ) и «слугами» (томо), а также статистами (татисю); установил состав оркестра — флейта и два маленьких барабана (цудзуми); дал окончательное завершение разви-