Этрурии (городские стены, ворота) мы находим памятники с применением как «ложного», так и настоящего сводчатого перекрытия и арки из клиновидных камней. Система правильно распланированного города с мощеными, пересекающимися под прямыми углами улицами известна уже в 5 в. до хр. э. Этрусских храмов не сохранилось, но их устройство описано Витрувием (рис. 1). Храм стоял на высокой платформе (podium), имел глубокое с колоннами предхрамие для гаданий и других обрядов религиозной мистики; Рис. 2. Семейная трапеза. Часть росписи гробницы в КорнетоРис. 2. Семейная трапеза. Часть росписи гробницы в Корнето главная часть храма (целла) состояла из 3 отделений. Крутая двухскатная кровля и антаблемент были украшены терракотовыми статуями, рельефами, плитами. Стиль колонн (т. н. тосканский) ближе всего сходен с архаикодорийским. Задняя стена была гладкая, без задней пристройки (опистодома). Древнейший этрусский дом был круглой хижиной с соломенной крышей. Рано появляется прямоугольный дом с центральной «очажной» комнатой (atrium), с крышей, имевшей четырехугольное отверстие (compluvium). Кровля покоилась на балках. Эта простая форма дома со временем видоизменяется и усложняется в связи с распространением системы эллинистического дома. Многочисленные сохранившиеся гробницы (в Корнето, Черветри, Вульчи, Кьюзи, Орвието) знакомят с древнейшей формой жилого дома.
Исключительное во всей истории античного искусства положение занимает этрусская живопись, сохранившая последовательный ряд памятников, начиная с форм архаических. Ранняя стенопись гробниц (7 и 6 вв. до хр. э.) указывает на близкое соприкосновение с миром ионического искусства. Рис. 3. Голова певца. Деталь росписи гробницы в Корнето.Рис. 3. Голова певца. Деталь росписи гробницы в Корнето. Немногочисленные краски применены с декоративной выразительностью, фигуры тяжелы и, в более ранних росписях, непропорциональны. Росписи гробниц эпохи зрелой архаики и переходного стиля (в Корнето, рис. 2 и 3) проникнуты натурализмом, сюжеты их — различные сцены из повседневной жизни или культа мертвых (трапезы, танцы, игра, борьба, охота, рыбная ловля и т. д.) — сменяют теперь фантастику и мифы 1-й группы. Блестящее экономическое состояние Этрурии 5 в. до хр. э. отразилось и в стенописях этого столетия (в Корнето и Кьюзи) большей свободой и жизненностью изображений. Особенно примечательные стенописи ясно показывают, что этрусский стиль достиг вершины своего развития и оригинальности; на поздних памятниках 3-й группы дает знать о себе усвоение аттических столичных форм и умение этрусских художников использовать их для выражения замыслов и идеологии гедонистически настроенных представителей торговой знати. В дальнейшем, с экономическим и политическим ослаблением Этрурии, в живописи утрачивается самобытность, и она все больше подчиняется греческой живописи. Сюжеты изменяются: снова появляются мифологические мотивы, жизнерадостные бытовые сцены оттесняются грозными картинами подземного мира с его карами преступников. Рис. 4. Сцена жертвоприношения. Рельеф из Кьюзи в ЛувреРис. 4. Сцена жертвоприношения. Рельеф из Кьюзи в Лувре В дальнейшем этрусская живопись поглощается эллинистически-римской. В истории этрусской пластики сохранилось имя одного ваятеля Вулки (прибл. последняя треть 6 в. до хр. эры), в свое время призванного в Рим украсить Капитолийский храм статуей Юпитера и четверкой коней (квадригой). Наряду с глиной (обжигаемой и раскрашиваемой) этрусские мастера пользовались бронзой, а для рельефов — камнем (рис. 4). Важны такие бронзовые изваяния, как капитолийская волчица (прибл. конца 6 в. до хр. э.), фигура воина (т. н. Марс из Тоди, прибл. 2-я пол. 4 в. до хр. э.), статуя т. н. оратора (2 в. хр. э.). Ряд глиняных саркофагов (рис. 5) и фронтонных групп интересен как показатель развития этрусского стиля и его подчинения эллинистическому искусству. Рис. 5. Раскрашенный глиняный саркофаг из Черветри.Рис. 5. Раскрашенный глиняный саркофаг из Черветри. Этрусские изделия из бронзы (треножники, канделябры, оружие, утварь и др.) служили видным предметом вывоза и торговли не только с Италией, но проникали за Альпы и высоко ценились даже в Афинах. Славилась бронзовая с награвированными рисунками художественная цилиндрическая утварь (цисты) для туалетных принадлежностей и зеркала с сюжетами, взятыми преимущественно из греческих мифов и сказаний. Памятниками широко развитой керамики служат (6 и 5 вв. — эпоха расцвета) вазы «буккеро неро» из прокопченной темной глины с выполненными при помощи штампов рельефами, их стиль переходит постепенно от архаических форм к классическим. Быть может в т. н. понтийских вазах (6 в. до хр. э.), роспись к-рых близка к ионийским, надо усматривать работу приезжих греческих художников и их этрусских выучеников; к 4 веку до хр. э. относятся краснофигурные сосуды с образами национально-этрусских божеств и с этрусскими надписями; стиль росписей стоит на уровне нижнеитал. вазописи. Высокого совершенства достигают в Этрурии драгоценные украшения из золота (подвески и др.). Ряд произведений Э. и.
