за небольшую плату обучавшихся у местного грамотея. В первой половине 19 века, с развитием реакции, правительство стало преследовать Ш. грамоты, как существующие вне его контроля, однако вследствие крайнего недостатка начальных школ Ш. г. продолжали существовать как полулегальные. 4 мая 1891 были утверждены правила о Ш. г., по которым они были переданы в ведение православной церкви. Вместе с церковно-приходскими школами Ш. г. должны были служить мерой борьбы против развития земских школ и средством ограничить обучение крестьянских детей только — начатками грамоты: рус. и церковно-славянским чтением, письмом, церковным пением и 4 правилами арифметики. При полуграмотных «учителях» и 1—2-годичном сроке обучения дети далеко не всегда научались даже читать.
ШКОЛЫ МУЗЫКАЛЬНЫЕ, как самостоятельные музыкально-учебные заведения возникли в конце 16 века в тесной связи с развитием светского музыкального искусства буржуазии и с потребностью в квалифицированных кадрах композиторов и исполнителей. До этого времени обучение музыке (пению) было сосредоточено гл. обр. в школах, непосредственно руководимых церковью (т. н. метризы, капеллы при монастырях), и имело целью подготовку квалифицированных музыкантов (композиторов, руководителей хоров), работавших для церкви. Однако существовавшие еще в 14 веке так называемые школы менестрелей можно считать зародышевой формой будущих светских профессиональных Ш. м.
Первые консерватории (см.) — вначале сиротские дома для музыкально одаренных детей, организованные в Италии в 16 в. и также руководимые церковью, — испытывают уже сильное влияние буржуазной культуры Ренессанса (см.). Эти Ш. м. дали целый ряд крупных оперных композиторов и исполнителей. Образцом высшего музыкально-профессионального учебного заведения явилась Парижская консерватория, организованная в эпоху Великой французской революции (в 1794); по типу этой консерватории в 19 веке открывается по всей Западной Европе целый ряд консерваторий и муз. училищ. Во второй половине 19 века специальные III. м. открываются и в России (Петербургская консерватория в 1859; Московская — в 1866). Светские Ш. м., сыгравшие в свое время большую положительную роль в деле развития муз. культуры, в своем дальнейшем развитии превращаются в учреждения казенно-бюрократического типа, становясь очагом консервативных, рутинных тенденций в музыкальном искусстве. Резко ограничивая социальный состав обучающихся музыке (высокая плата за обучение; в России например до 1917—200 руб. в год), ориентируясь исключительно на «выдающиеся таланты», при полном пренебрежении к широкой массе учащихся, буржуазные муз. школы характеризуются вместе с тем отрывом от общественной жизни, культом аполитичного «чистого» искусства, кустарной преемственностью обучения исполнительству и композиции при исключительной схоластичности самих методов обучения, восходящих часто к эпохе Средневековья. Этим объясняется резко отрицательное отношение к консерваториям со стороны передовых музыкальных дейтелей как на Западе (Лист), так и в России (Стасов, Балакирев, организовав 466 ший в противовес «Ш. м. Императорского1 муз. общества» «Бесплатную музыкальную школу»). Нечего и говорить, что вся методология Ш. м. была насквозь идеалистической и формалистической; музыкальное произведение рассматривалось, с одной стороны, как совокупность приёмов оформления музыкального материала, а с другой — как непознаваемое проявление «творческого духа» художника.
Благодаря этим чертам буржуазные Ш. м. в, давшие ряд отдельных мастеров высокой технической квалификации, стали нарицательным именем наиболее реакционных уголков даже на фоне буржуазного художественного образования (см. Музыкальное образование).
Общая перестройка Ш. м. в СССР, начатая в 1921—22, еще не закончена; однако уже можно отметить ряд значительных достижений почти на всех участках муз. — педагогической жизни. Проведена четкая типизация сети Ш. м.
В СССР они разделяются на вузы (консерватории, муз. ин-ты), муз. техникумы, муз. профкурсы и муз. школы I ступени. Консерватории выпускают специалистов-музыкантов (композиторов, исполнителей, дирижеров и т. д.) высшей квалификации; музыкальные техникумы — исполнителей средней квалификации, педагогов для муз. школ I ступени, школ Соцвоса и инструкторов массовой муз. работы; муз. профкурсы по типу приближаются к муз. техникумам, но имеют более сжатую программу по исполнительским классам; муз. школы I ступени предусматривают исполнительские навыки в пределах требований, предъявляемых при поступлении в техникум, и дают элементарные муз. — теоретические познания. Связь учащихся с рабочей и колхозной аудиторией осуществляется путем производственной практики (систематические выезды муз. бригад на фаб. — зав. предприятия, в колхозы, в красноармейские части и т. д.). Основной задачей перестройки Ш. м. на данном этапе (1921—31) явилась решительная борьба за изживание дореволюционных традиций в Ш. м., борьба за политизацию муз. школы, за пролетаризацию состава учащихся, за внедрение марксистско-ленинской методологии в музыкознание.
Этот этап коренной перестройки Ш. м. характеризуется рядом значительных достижений в деле формирования кадров музыкантов-общественников, активных работников на культурном фронте. За последние годы советские Ш. м. стали передовыми организациями в области массового музыкального просвещения. Возникают массовые муз. школы на предприятиях (Электрозавод), охватывающие кружки рабочей самодеятельности, вовлекающие миллионные массы трудящихся в систему советского муз. просвещения (см. Массовая музыкальная работа). В настоящее время на. базе достигнутых успехов ведется дальнейшая углубленная работа по повышению качества выпускаемых Ш. м. специалистов (на основе постановления ЦИК СССР о вузах, втузах и техникумах от 24/IX 1932).
ШКОЛЫ — САНАТОРИИ, школы интернатного типа, устраиваемые за городом и обслуживающие детей, физически ослабленных и психически неуравновешенных. В Ш. — с. дети учатся, играют, спят на открытом воздухе (в плохую погоду и зимой при открытых окнах); основными лечебно-педагогич. мероприятиями школ-санаторий являются: режим с четким научно проверенным чередованием физиче-
