Классическое направление трагедии 16 в. развил в Англии Бэн Джонсон (1573—1637), изобразивший под видом императорского Рима упадок елизаветинской феодальной монархии и нараставшие силы англ. буржуазной революции («Сеян», «Катилина»). В начале 17 в., вплоть до закрытия театров постановлением пуританского парламента (1633), значительным успехом пользовались трагедии Вэбстера, Мессанджера и Форда, определившие эволюцию этого жанра к чувствительности и морали будущей бурж. драмы.
В 17 и 18 вв. в европейском театре господствовала Т. классицизма, получившая наиболее законченную форму во Франции при Людовике XIV. Двойственная историч. роль абсолютной монархии, вызвавшей к жизни идеи правового государства и национальной жизни, а с другой стороны противопоставившей этим идеям свою действительную феодальную природу, была источником трагич. коллизий классицистической Т. со времён Ришельё до бурж. революции 1789. Драматически этот конфликт нашёл своё выражение в отвлечённо-этической форме: в идеях права, морали, долга, законности, в культе разума.
Нарушенное равновесие разума и страстей составляло предмет трагич. изображения.
В государственной сфере, где протекало действие (герои — монархи, властители, полководцы), противоречие между разумом и страстями принимало одновременно форму Т. неограниченной власти и гражданства, произвола и подданства, насилия и свободы.
Господство общих норм разума над индивидуальной жизнью сказалось на всём стиле Т. великих представителей классицизма — Корнеля (1606—84) и Расина (1639—99).
Трагич. сюжеты трактовались по правилам «подражания античности» и брались чаще всего из римской истории. — Т. французского классицизма 17 в. утвердила строго логическую структуру действия в правилах, сформулированных Буало («Искусство поэзии», 1674): обязательным было соблюдение трёх единств — места, времени и действия.
Единство действия достигалось сужением фабулы до размеров основной ситуации, определяющей катастрофу. Трагич. характеры сводились к воплощению господствующей страсти — любви, славы, властолюбия, тирании и т. д. Языком Т. был мерный александрийский стих, скованный парными рифмами и цезурой.
Иное направление традиция классицизма нашла в просветительских Т. 18 в. Постановка в 1718 «Эдипа» Вольтера (1694—1778) открыла эпоху Т. революционного классицизма, обрушившегося раньше всего на «порядок фатальности» в трагич. театре. За освобождение человеческой морали из-под власти религии и её бесчеловечного варварства Вольтер вёл пропаганду и в ряде других Т. («Магомет», «Заира», «Гебры»). Космополитизм «естественного права» побудил Вольтера расширить круг сюжетов Т. из истории Востока, Америки. Особое значение в развитии революционной идеологии 18 в. имели римско-республиканские Т. Вольтера («Брут», «Смерть Цезаря»), в к-рых классич. традиция решительно порвала с монархией и в лице двух Брутов выдвинула героями Т. борцов с монархией, призванных привести нациоБ. С. Э. т. LIV.нальную и народную жизнь ко всеобщим и равным для всех законам. Впоследствии образы вольтеровских Брутов вошли в политич. культы, празднества и демонстрации республиканцев 1792—94. — Во 2-й пол. 18 в.
Т. начинает затрагивать вопросы о богатстве и бедности, их значении для гражданских добродетелей и их роли в демократии. Впервые эти противоречия наметились в трагедии Сорена «Спартак» (1760), написанной под влиянием Руссо. — Идеи «естественного права» просветителей нашли завершение в лозунгах якобинской уравнительной утопии, прозвучавших наиболее ярко в трагедии Мари Жозефа Шенье «Кай Гракх» (первое представление — 2/II 1792). Выступление Кая Гракха, предводителя плебейства, против сената нобилей и богачей — центральная коллизия трагедии М. Ж. Шенье.
Эпоха подготовки франц. бурж. революции конца 18 в. выдвинула в крупнейших европ. странах жанр «мещанской драмы», занявшейся разработкой морали бурж. быта, семьи, имущественных отношений и т. д.
«Афинским и римским революциям», т. е. абстрактно-политич. идеям классицизма, мещанская Т. противопоставила прозу «простых домашних картин». Общеевропейским образцом этого жанра послужила англ. мещанская Т. «Джордж Барнвель, или лондонский купец» (1731) Д. Лилло, откровенно выставившая в последнем акте колесо и виселицу, предназначенные для нарушителей права собственности. Эстетическая теория мещанской Т. впервые была разработана во Франции Дидро («Драматическая поэзия», «Парадокс об актёре» и др.), в Германии — Лессингом («Гамбургская драматургия»).
Немецкая мещанская Т. достигла расцвета в творчестве Лессинга (1729—81) и Шиллера (1759—1805). Она вдохновлялась идеями борьбы с феодальной тиранией и сословным неравенством, достигнув благодаря этому высокого драматизма («Эмилия Гал отти» Лессинга, «Разбойники», «Коварство и любовь» Шиллера). Развитие немецкой Т. определялось проблемами, поднятыми франц. бурж. революцией, но не решёнными на немецкой почве.
Величайшим произведением этого времени была трагедия Гёте «Фауст» (1774—1831).
В «Фаусте» объективный смысл действительности Гёте раскрыл в масштабах Т. мирового развития, противоречия к-рого символизированы трагич. союзом Фауста и Мефистофеля. Величайшие идеи европейского гуманизма, развитые со времени Возрождения, послужили для Гёте материалом для решения этой задачи в Т. о Фаусте.
Основой романтической Т., занявшей господствующее положение в начале 19 в., служила идеализация феодально-общинных отношений, в к-рых романтики искали форму органического развития индивидуальности.
Реакционное отрицание бурж. цивилизации воплотилось в трагедиях Г. Клейста («Семейство Шрофенштейн», 1803), в к-рых нашла отражение мистич. идея тёмной роковой силы, вносящей в самые кровные и человечнейшие связи стихию отчуждения, вражды и гибели. Из элементов этой трагич. концепции развилась вскоре немецкая идеалистич.
«трагедия судьбы» (Schicksalstragodie), к-рая свою законченную форму нашла в творчестве 21
