РУССКИЙ ТЕАТРк-рого полностью обнаружились уже в период царствования Петра I.
Школьная драма явилась одной из важных, но не единственных линий развития Р. т., подготовивших его расцвет в 18 и 19 вв.
Другую существенную линию намечали театральные начинания, инициатива которых шла сверху, от царского двора. Если, не говоря уже о скоморошестве, церковно-школьный театр был все же связан с национальной русской народной жизнью, то для начинаний царского двора характерна ориентировка на образцы западного театра. Русские послы в Польше, Флоренции и Париже в своих донесениях не раз описывали виденные ими спектакли.
Московские бояре-советники царя, проводившие политику культурного сближения с Западом, например, Артамон Матвеев, оказали несомненное влияние на решение Алексея Михайловича обзавестись, по примеру иноземных королей, собственным придворным театром.
В 1672 организация театра была поручена пастору Л т Немецкой слобоРис. 2. Школьный театр. 17 в.
«Комедия притчи о блудном сыне».
_ £bl
Wnranv
Гптiui
Фриду Грегори, к-рому царь повелел «учинити комедию, а на комедии действовать из библии книгу Есфирь, а для того действа устроить хоромину вновь». Первый спектакль труппы Грегори состоялся 17/Х 1672. Согласно указанию царя, была показана пьеса, сюжет к-рой основывался на библейской книге Эсфири — «Артаксерксово действо». В дальнейшем спектакли продолжались как в с. Преображенском, так и в Москве, где в Кремле был устроен особый театральный зал. Успех этих спектаклей побудил царя закрепить достигнутые результаты созданием специальной театральной школы, руководство к-рой было доверено тому же Грегори. Фамилии этих учеников — первых русских актеров: Василий Мешалкин, Николай и Родион Ивановы, Тимофей Максимов и Лука Степанов. После смерти Грегори руководство дворцовой труппой принял на себя Гюбнер, а затем Стефан Чижинский.
Театр Алексея Михайловича существовал до 1676. От репертуара его, в литературном редактировании к-рого, возможно, принимал участие Симеон Полоцкий, до нас дошли четыре пьесы: «Иудифь», «Малая прохладная комедия о преизрядной добродетели и сердечной чистоте в действе об Иосифе», «Темир-Аксаково действо» и «Жалостная комедия об Адаме и Еве». Кроме того, сохранились сведения о постановках комедий о Товии, о Давиде с Голиафом, а также балета, предположительно сделанного в подражание балетным спектаклям «Орфей и Эвридика» Августа Бухнера(1638) или ««Эвридика» Ринуччини. В драматургическом отношении пьесы репертуара Грегори и его ближайших преемников представляют собой или разработку школьных действ или переводы-переделки ходовых пьес из репертуара «английских комедиантов» 16—17 вв. — Театр Грегори, несмотря на кратковременность своего существования, утвердил на русской почве тип придворного театра, к-рый занял прочное положение в русской жизни во второй половине 18 в. Введение, хотя бы и в ограниченной степени, светской тематики, усиление театрально-зрелищного, внешне-действенного момента, расширение сценических возможностей введением музыки и танцев — все эти особенности, присущие театру Грегори и отличные от театрального, канона церковношкольного образца, открывали новые перспективы театрального развития. Организация первой театральной школы и постройка специального театрального здания еще более подчеркивают значение этого театрального начинания как первого шага на пути создания русского профессионального театра.
Инициатива организации первого публичного общедоступного театра принадлежит Петру I. Театр занял далеко не последнее место в обширном ряду культурных реформ петровского времени. В 1702 прибыла в Москву труппа Иогана Кунста. Для спектаклей был выстроен театр на Красной площади, к-рый Петр I повелел открыть для широкой публики.
С 1703 руководство труппой Кунста перешло в руки золотых дел мастера Отто Фюрста (Фирста). Театр существовал до 1707, показав москвичам ряд пьес из репертуара немецких странствующих трупп. Аналогичный репертуар характеризовал и домашний театр сестры Петра Наталии Алексеевны в Преображенском дворце и театр царицы Прасковьи Федоровны в Измайлове. В репертуаре были: «Сципио Африкан, вождь римский, и погубление Софонизбы, королевы нумидийские» (переделка трагедии Лоэнштейна «Софонизба», 1666), «Принц Пикель-Геринг, или Жоделет, самый свой тюрьмовой заключник» (обработка комедии Т. Корнеля «Принц Жодле», в свою очередь восходящей к пьесе Кальдерона «Страж самого себя»), «О докторе битом» (мольеровский «Лекарь поневоле») и др. — Репертуар Кунста — Фюрста был целиком и полностью светский и притом лишенный той нарочитой поучительно-морализирующей тенденции, к-рая отличала репертуар Грегори. Однако этот театр еще в меньшей степени, чем театр Грегори, был связан с живой русской действительностью и это определило его недолговечность. Его историческое значение заключается прежде всего во внедрении вкуса к театру в весьма широкие по тому времени круги населения, в приобщении их к весьма богатой и сложно разработанной технике сценической иллюзии, к-рая была характерна для спектаклей труппы Кунста — Фюрста. В начале 18 века возникают в столице кратковременные театры-балаганы, посещаемые широким демократическим зрителем. Осколком народного театра петровского времени является «Комедия о царе Максимилиане», дошедшая до нас в ряде вариантов и, весьма вероятно, внушенная ее неизвестному автору историей царевича Алексея.
Школьный театр при Петре I получает новый импульс для своего развития в виде панегирических действ, являвшихся откли-
