Страница:БСЭ-1 Том 49. Робер - Ручная граната (1941)-2.pdf/72

Эта страница не была вычитана

Древне-славянская музыка развивалась, повидимому, в связи с культурами народов, ранее населявших территорию Руси (скифо-сарматы, массагеты, саки, сколоты и др.), а также восточных соседей (скифы, хозары, печенеги, половцы), позже и с западными культурами. Влияние оказала, вероятно, также античная культура, следы к-рой долго оставались благодаря наличию греч. колоний. Уже в 10 в. хр. э. музыка восточных славян приобретает самостоятельный облик, их музыкальная одаренность получает признание соседних стран. Так, славянские профессионалы-музыканты фигурируют при таком выдающемся по своей культуре дворе, как византийский. Памятники древнерусской письменности эпохи Киевской Руси (10—12 вв.), как «Слово о полку Игореве», летописи и др., а также записанные в 18 и 19 вв. былины «киевского цикла», свидетельствуют о высоком уровне развития народного музыкального творчества того времени. Музыка получает почетное место в княжеском и городском быту. Развивается героический эпос, к-рый создавался и исполнялся народными певцами и сказителями, вроде описываемого в «Слове о полку Игореве» баяна. Помимо того, носителями светского музыкально-поэтического искусства являлись еще и скоморохи  — народные певцы, «игрецы» на  — всякого рода инструментах, плясуны и комедианты, обязательные участники народных празднеств.

Наиболее • характерный славянский инструментарий, существовавший с древних времен (восточного, может быть, арабского происхождения), составляли гусли, сопели (дудки), сурны (трубы), рога, бубны, позднее (14—16 вв.)> — домры, гудки (смычковые инструменты), с 18 в. — балалайки. Христианство, пришедшее на Русь из Византии, принесло с собой и новую, культовую музыку, наряду с которой в продолжение последующих веков существовали в народном творчестве остатки языческого культа — обрядовые песни, а также многочисленные лирические, хороводные, трудовые, плясовые и иные песни. Из Византии была заимствована первая нотная письменность (т. н. экфонетическая нотация, предназначенная для чтения нараспев). Древнейшими памятниками славяно-русской нотной письменности, считаются Остромирово евангелие и Куприяновы листы, относящиеся к 11 в. Музыка Новгородской земли периода 13—15 вв., в связи с демократии. укладом всей общественной жизни Новгорода, отличалась, по сравнению с киевской, большей жизнерадостностью и склонностью к юмору. Здесь был особенно силен дух народно-профессионального творчества скоморохов. Скоморохи в те времена были подлинно народными певцами-гуслярами, музыкантамипрофессионалами, былинниками типа полулегендарного Садко. С развитием народного скоморошьего искусства, нередко выливавшегося в формы социальной сатиры, направленной против попов, бояр и пр., усиливаются и гонения против скоморохов со стороны церкви (имевшие место и в эпоху Киевской Руси).

Особенно ожесточенный характер преследования скоморохов церковью и светской властью принимают в период Московской Руси.

В середине 17 в., по указу царя Алексея Михайловича и московского патриарха, музыкальные инструменты отбирались и сжигались целыми возами, а скоморохи высылались в Сибирь и на север.В московский период (15—17 вв.) наблюдается усиление связей с Западом, с одной стороны, с Византией (в 15 в.) — с другой; придворный музыкальный быт приобретает пышный, помпезный характер. При дворе Алексея Михайловича (17 в.) организуются театральные постановки, сопровождающиеся музыкой; в числе их даже балеты, например, «Орфей и Эвридика». С середины 17 в. значительные изменения происходят и в области церковной музыки. Новгородский дьяк Иван Шайдуров, позднее переселившийся в Москву, совершенствует крюковую нотацию (систему обозначения относительной высоты и продолжительности звуков посредством особых знаков — крюков) введением так наз. киноварных помет. Однако вскоре эта нотация уступила место линейному нотному письму, проникшему в Россию с Запада. Развивается деятельность по упорядочению и улучшению церковного пения (Александр Мезенец). Большое влияние на русскую музыкальную культуру начинает оказывать сильно развившаяся к этому времени украинская музыка, главными носителями к-рой были, с одной стороны, народные профессионалы-музыканты, певцы-лирики и кобзари (бандуристы) — творцы и исполнители «дум», народно-исторических и других песен, с другой  — композиторы, усвоившие основы зап. — европейской муз. культуры в Польше, где господствовала итал. музыка. В противовес многовековой практике одноголосного церковного пения («знаменный распев») к 17 веку на Украине появилось многоголосное («партесное»), хоровое пение в церковной музыке, была усовершенствована нотация (введена линейная система). Широкое распространение получает новый жанр вокальной лирики  — «канты» и «псальмы». Среди московских муз. деятелей, выходцев с Украины, наиболее выдающимся был Н. Дилецкий (ок. 1630  — ок. 1690) — композитор, регент и теоретик, автор «Грамматики пения мусикийского», послужившей руко^ водством для ряда поколений церковно-профессиональных музыкантов. Из его учеников выделился певчии дьяк Василий Титов, сочинявший трехголосные канты и псальмы в новом жанре, к-рые приобрели большую популярность в быту. Период реформ Петра I (конец 17 в. — нач. 18 в.), представляющий один из переломных моментов в истории России, знаменует более решительный поворот Р. м. к Западу, более интенсивное насаждение зап. европ. форм ^музыки. Культивируется музыка военная, торжества сопровождаются «виватными кантами»  — своеобразными приветственными песнопениями (к этому жанру относится появившийся несколько позднее, к коронации Анны Ивановны в 1730, кант неизвестного композитора на слова Тредиаковского — первое печатное нотное издание в России). Устраивавшиеся по приказу Петра ассамблеи также сопровождались музыкой, танцами, занесенными с Запада: немецкий танец, менуэт, польский и английский танцы. Выписываются из-за границы клавесины и клавикорды. По приказу Петра I в 1713 была создана придворная капелла (ныне академическая хоровая капелла), основанием к-рой послужил ранее существовавший хор «государевых дьяков». Наряду с мерами насаждения зап. — европ. форм музыки, Петр издал указ (1722), разрешающий «народные забавы», до того времени безусловно осуждавшиеся московскими правителями как «бесов-