Страница:БСЭ-1 Том 49. Робер - Ручная граната (1941)-2.pdf/159

Эта страница не была вычитана

художников «Мира искусства» К. Сомова излюбленными персонажами являются арлекины и коломбины, карнавальные маски и ряженые. В творчестве Сомова ретроспективные настроения всегда окрашены густым налетом эротики. Рерих (р. 1874) культивирует жанр воображаемого архаически  — сказочного пейзажа, в основе которого лежат тщательно упорядоченные мизансцены и славяно  — скандинавская археология. Модернистическая эстетизация старо-русских сказочных мотивов нашла отражение в работах С. В. Малютина (1859—1937), М. В. Якунчиковой (1870—1902) и Е. Д.

Поленовой (1850—98). Черты стилизации и ретроспективизма роднят с кругом мастеров «Мира искусства» и более позднего представителя этого течения Б. М. Кустодиева (1878—1927), талантливого изобразителя быта дореформенной рус. провинции, гл. обр. ее мещанско-купеческого слоя. Однако реалистическая основа и связь его творчества с живым художественным фольклором, как и оптимистический тонус его мироощущения, теплота чувства и великолепный юмор выражения кладут заметную грань между Кустодиевым и основной группой очень культурных, очень подтянутых, но и чуть худосочных в своем элегическом пассеизме мастеров «Мира искусства». В области портретного жанра из основной группы художников «Мира искусства» заслуживает упоминания только один К. Сомов (лучшая его работа — портрет «Дамы в голубом», в Гос. Третьяковской галлерее). — Исторический жанр петербургские ретроспективисты, несмотря на весь «историзм» реквизита их композиций, все же не смогли освоить. Еще менее он занимал импрессионистов. Разработанные (преимущественно в графике) мастерами «Мира искусствьа» историч. мотивы, за редкими и все же неглубокими исключениями, музейно-обстановочны и не раскрывают сущности эпохи. Не составляет в этом смысле изъятия и привлекавшая этих художников интерпретация громадной исторической фигуры Петра. Лучшее, что на эту тему было ими сделано, составляют иллюстрации А. Бенуа к «Медному всаднику», где отброшена декоративно-стилизаторская установка и образ фиксируется в реалистическом плане. Вообще следует отметить, что мастера «Мира искусства» наиболее сильно проявили себя в качестве рисовальщиков и в основном культивировали графику. Ее характер носит следы усвоения разных стилистических систем (в том числе Обри Бердслея и нем. модернистов). Более реалистической манерой отличаются превосходные работы Е. Лансере и А. П. Остроумовой-Лебедевой (см.). Но бесспорной заслугой мастеров «Мира искусства» следует признать их видную роль в подъеме на большую высоту книжно-графического искусства, в деле популяризации литографской техники, а в лице Остроумовой-Лебедевой — и в деле возрождения искусства цветной деревянной гравюры. — Крупный след оставили мастера «Мира искусства» и в развитии рус. театрально-декоративного искусства. Виднейшее место в этой области принадлежит А. Я. Головину (1863—1930). В борьбе с идейно-демократическим искусством художники «Мира искусства» стремятся привлечь на свою сторону и подчинить своему воздействию наиболее талантливых художников реалистического толка, склонных к усвоению новейших достижений живописно 832

го мастерства. «Мир искусства» привлекает к себе и крепко держится за видную и влиятельную фигуру Серова, провозглашает своим Левитана. В орбиту «Мира искусства» вовлекается целая плеяда московских художников, реалистов в основе, более или менее тронутых влиянием импрессионизма (А. Е. Архипов, И. С. Остроухов, А. Васнецов, С. Виноградов, К. Ф. Юон и др. во главе с вождем русского импрессионизма К. Коровиным). Но объединение это, выразившееся, гл. обр., в совместных выставочных показах под эгидой «Мира искусства», носит однако внешний характер. Уже в 1901 намечается обособление из этого содружества московской группы художников, тяготеющих к реализму (Общество 36 художников), йоложившее начало организации «Союза русских художников» (1903). «Союз» (просуществовавший до 1922), в к-ром ведущую роль играла импрессионистская ветвь рус. модернизма, был довольно широким объединением художников, не порывавших с принципами реалистического метода, чуждых феодальным реминисценциям и музейным эмоциям группы «Мира искусства». Последовавший в 1910 окончательный разрыв «Союза» с группой «Мира искусства» лишь резче подчеркнул реалистич. основу этого объединения.

В числе видных представителей русского имйрессионизма следует отметить В. Е. ’Борисова-Мусатова (1871—1905), элегического певца дворянских усадеб, а также И. Э. Грабаря (р. 1871). Импрессионист по началу своей деятельности («Девушка с агавой», в Гос. Третьяковской галлерее), Борисов-Мусатов впоследствии приходит к символизму. В ранних пейзажах Грабаря установка на ясный реалистический образ сочетается с аналитическими приемами импрессионистской техники (пуантилизм). В наиболее чистом виде импрессионизм на рус. почве был представлен в лице К. А. Коровина (1861—1939), мастера с большим кругом влияния на всю московскую школу так наз. неореалистов. В лице этих художников-пейзажистов импрессионизм представал уже в том умеренном и доходчивом варианте, к-рый легко увязывался с реалистической линией рус. пейзажа. Но импрессионизм не выдвинул, да ине мог выдвинуть, мастеров левитановского масштаба ни в смысле глубины реалистич. истолкования образов природы ни в смысле полноты лирич. переживания пейзажной темы. Из более видных мастеров пейзажа в этой группе следует отметить В. К. Бялыницкого-Бирулю(р. 1872), Бакшеева (р. 1862), Петровичева (р. 1874), Туржанского (р. 1875).

Сюда же примыкает А. М. Васнецов (1856—1932), более, впрочем, известный своими изображениями древней Москвы, основанными на тщательном изучении археологических данных.

Талантливо и эффектно использовал импрессионистскую цветность в своем популярном «Вихре» (1905, в Гос. Третьяковской галлерее) быстро увядший Ф. Малявин (р. 1869). Из наиболее значительных мастеров пейзажа, продолжавших традицию А. И. Куинджи, следует упомянуть ленинградца А. А. Рылова (1870—1939).

Импрессионистская группа по существу осталась чужда портретному жанру и вообще задаче психологического раскрытия образа конкретного человека. Последовательно импрессионистич. опыты в этой области (как, напр., у Коровина) дали очень живописные ре-