Страница:БСЭ-1 Том 32. Каучук - Классон (1936)-1.pdf/164

Эта страница не была вычитана

ский, Е. Кузьмина) перестает существовать как ФЭКС, составив новый по своему характеру коллектив. Параллельно с «факсами» и в том же направлении от эксцентризма к реализму развивается Эрмлер, работавший сначала вместе с Э. Иогансоном («Дети бури», 1926; «Катькабумажный ранет», 1926), а затем самостоятельно («Дом в сугробах», 1927; «Парижский сапожник», 1927; «Обломок империи», 1929). В его лице вырастает оригинальный мастер, бравшийся почти всегда за актуальную советскую тематику и разрешавший ее со смелостью и страстностью. Кроме перечисленных ведущих школ и художников в 1925—29 складывается еще группа режиссеров, не создавших направлений, но внесших каждый нечто свое в общую культуру советской К. Это — А. Роом (см.) («Бухта смерти», 1926; «Привидение, которое не возвращается», 1929), С. Юткевич («Кружева», 1928; «Черный парус», 1929), Е. Червяков («Мой сын», 1928; «Золотой клюв», 1929), П. Петров-Бытов (см.) («Водоворот», 1927; «Каин и Артем», 1929), Г. Рошаль (см.) («Господа Скотинины», 1926; «Саламандра», 1928), С. Тимошенко («Два броневика», 1928; «Мятеж», 1929), О. Преображенская и И. Правов («Бабы рязанские», 1927; «Тихий Дон», 1930).

Документальный жанр выдвигает в этот период тоже несколько новых имен: Э. Шуб (см.) («Падение династии Романовых», 1927; «Великий путь», 1927), В. Ерофеева («Крыша мира», 1927; «Сердце Азии», 1929), Я. Блиоха («Шанхайский документ», 1928) и В. Турина («Турксиб»,. 1929). Кинохроника вообще получает в этот период большое развитие, процесс которого приводит в 1931 к организации в Москве Всесоюзной фабрики хроники, а в начале 1932  — специального треста «Союзкинохроника».

Не меньших успехов, чем русская, достигает К. национальных республик Союза, творческие кадры к-рой сложились в борьбе с национализмом и экзотическим толкованием материала и сюжетов. Взаимно обмениваясь художественным опытом, учась у русских режиссеров (Эйзенштейна, Пудовкина) и уча их (из национальных режиссеров особенно большое влияние оказал на развитие общесоюзной К. Довженко), национальные киномастера: в Грузии — Н. Шенгелая (см.) («Элисо», 1928) и М.

Чиаурели (см.) («Саба», 1929; «Хабарда», 1931), в Армении — А. Бек-Назаров («Намус», 1926; «Зарэ», 1 §27), на Украине, кроме Довженко. — И. Кавалеридзе («Перекоп», 1930), Стабовой («Два дня», 1927) и Г. Тасин («Ночной извозчик», 1929), в Белоруссии — Ю. Тарич («Лесная быль», 1927; «До завтра», 1929) и В. Корш («В огне рожденная», 1929) — создают произведения, которые, имея общесоюзное значение, прочно утверждают завоевания советского национального кино внутри страны и за рубежом.

Наряду с достижениями советское кино этого периода не было свободно от недостатков, производя еще в значительном количестве плохо выдержанные в идейном отношении фильмы, а также не в достаточной мере выполняя свою роль в деле политического просвещения трудящихся. Эти недостатки были подвергнуты критике на первом Всесоюзном партийном совещании по К. (5/Ш  — 21/III 1928), констатировавшем, с одной стороны, переход кино от историко-литературной тематики к современной, советской, а с другой — его отставание ют общественно-политических задач пролетарского государства. Неудовлетворительными ока 312

зываются и организационные формы К., отсутствует учреждение, объединяющее ее во всесоюзном масштабе. Для организации последнего Совкино было преобразовано в мае 1930 к Союзкино. Одновременно встает вопрос о социалистической реконструкции кинопромышленности. В 1931 были выстроены первые кинопленочные фабрики, освободившие советскую К. от импорта сырья. Перестройка коснулась не только промышленности, но и кадров, оказавшихся первое время не в состоянии справиться с задачами, выдвинутыми перед ними первой пятилеткой. Большую роль в организации этих кадров играет кинообщественность (АРРК — Ассоциация работников революционной кинематографии, возникшая в 1924).

Стремясь принять участие в социалистическом строительстве, режиссеры создают фильмы на актуальную политическую тематику.

Из политико-просветительных фильмов той поры (1930—31) следует назвать «Манометр» А. Роома, «Звено энергетики» Посельского, «Завоеванную землю» В. Вайнштока, «Сорок сердец» Л. Кулешева, «Всесоюзную кочегарку» Черкеса, «Краматорский завод» Дальского и др.

Только некоторым из них («Джим Шу анте» М. Колотозова, «Битва жизни» В. Королевича) удалось достигнуть высокого качества.

Производство художественных фильмов находится под влиянием политико-просветительной кинематографии, относящейся с ббльшим вниманием к событиям, чем к героям, участвовавшим в событиях. Сюда относятся художественные фильмы 1930—31: «Спящая красавица» Г. и С. Васильевых, «Разгром» Н. Береснева» «Заговор мертвых» С. Тимошенко, «Ненависть» Ю. Тарича. В процессе перестройки советская кинематография быстро росла.

В 1931 в передовой «Правды» от 14/ХП была поставлена перед киноработниками задача борьбы за качество киноискусства; вслед за этой статьей последовало постановление ЦК ВКП(б) от 23/IV 1932 о перестройке литературно-художественных организаций. В целях поднятия роли и значения К. правительство принимает решение (Н/П 1933) реорганизовать Союзкино в Главное управление кино-фотопромышленности (ГУКФ), передав последнее в непосредственное подчинение Совнаркому СССР (ранее Совкино и Союзкино находились последовательно в ведении ВСНХ СССР, Наркомтяжпрома и Наркомлегпрома) и поставив во главе его председателя Союзкино Б. 3. Шумяцкого. В начале 1936 ГУ КФ передано в ведение Комитета по делам искусств при Совнаркоме СССР.

Новый дальнейший мощный подъем киноискусства связан с развитием звукового кино.

Первые звуковые фильмы появились в СССР в 1930 («План великих работ» А. Роома, «Олимпиада искусств» В. Ерофеева). Начав с документальных фильмов («Процесс промпартии» Я. Посельского, «Один из многих» Копалина, «Энтузиазм» Д. Вертова), звуковая К. переходит в 1931 к производству художественных («Путевка в жизнь» Н. Экка, «Одна» Г. Козинцева и Л. Трауберга). Занимаясь на первых порах решением технологических вопросов, звуковая К. выходит из стадии экспериментальных работ в фильмах С. Юткевича «Златые горы» (1931) и А. Мачерета «Дела и люди» (1932). К 15  — летнему юбилею Великой Октябрьской пролетарской революции приурочивается постановка больших политических