ледельческой ^нати, — в период, на который потом, в эпоху господства демократии, всегда были устремлены взоры как аристократов, продолжавших мечтать о реставрации, так и реакционно настроенных интеллигентов, видевших «золотой век» в прошлом, — из местных культов, и бытовых народных песен (свадебные песни — гименеи, причитания и плачи — френы, гимныбо-, р_ис — 8 — Монета из Тарента гям гам ерттьеким сельским и и
(6 в-пятиструнной д0 хр’ эры) 4 Аполлон с лирой,
богам — хранителям домашнего очага) выкристаллизовались эпические сказания о богах и о героях, речитируемые под кифару и лиру, и сложились окончательно, став каноничными (т. е. не подлежащими изменению), напевы-прообразы — номы (от nomos — закон).
Поэмы Гомера (особенно «Одиссея») содержат много ценных свидетельств о социально-организующей роли музыки в быту той эпохи.
Первым греч. музыкантом, имя которого можно считать историческим, выступает кифаред Терцандр с Лесбоса, одержавший в 676 до хр. э. (26 — я олимпиада) победу на спартанских Карнеях. Факт этот важен как показатель откристаллизовавшейся социально-музыкальной культуры: сложившиеся и окрепшие города-государства в общественных играх уделяют место музыке как искусству, начинавшему из стадии этнографической или племенной переходить в стадию национально — государственную. Этот процесс был в то же время тесно связан с эволюцией греческой городской (можно сказать и «островной», ибо многие заселенные благодаря греческой торговой колонизации острова становились крупными очагами художественной культуры, например Лесбос) лирики (от лира, музыкальный ин-ч струмент) как эмоционально-индивидуали-' стического искусства. Имена выдающихся музыкальных поэтов, создававших многообразные формы лирики [Архилох и его ямбы, дифирамбы Арио — на, воинственные песни спартанца Тиртея, ' хоровая лирика АлкФригийский мана — с диалектической трехчастной структурой (строфа, антиЛидийский строфа и эпод), мелическая поэзия Алкея, Анакреона и Сапфо,, Рис. 9. Основные лады оды и сколии — засдревнегреч. Музыки. тольные песни — Пиндара] — всплывают друг за другом на протяжении 7 и 6 вв. греческ. истории, вплоть до последовавшего вслед за персидскими войнами периода расцвета греч. трагедии с ее ярко разработанным диалогом, обеспечивавшим музыке действенную роль.К началу 4 в. Г. м. в лице Тимофея из Милета достигает ступени яркого развития как в отношении богатства экспрессии, так и в отношении совершенства техники. Распространение знаний о музыке и широкое ее культивирование нельзя не поставить в связь с развитием культуры личности и эмоциональной и интеллектуальной жизни.
Спрос на музыку вызвал в свою очередь утончение музыкального ремесла и привел к образованию класса музыкантов-профессионалов. Это обстоятельство конечно не мешало значительной доле музыкальной практики находиться в руках рабов и особенно рабынь: Греция унаследовала в данном отношении от вост, культур использование даровой рабочей силы не только для физических, но и для «духовных» потребностей, хотя преувеличивать роль и значение «музыкального рабского труда» не следует, поскольку именно музыка как искусство, культивируемое свободными гражданами, составляла предмет давних забот греческих государств, их законодателей и педагогов, философов, моралистов. Она занимала большое место в воспитании юношества, и ее эмоциональные как возбуждающие, так и организующие и уравновешивающие душевный строй свойства были тщательно учтены греками: в этом отношении характерно греч. учение об этосе, т. е. об эмоциональном содержании или своего рода психологических качествах или оттенках ладов. Наиболее общественно-полезным с этой точки зрения признавался национально-греческий дорийский лад (представление о нем, очень условное, может дать наша минорная гамма от ля до ля или от ми до ми, напетая вниз без диэзов). Учение об Il A G * ЛуАВГДЕZНеIКЛМNЕ 0 ПРСТГФXФ 2 П А А 1/1 / \ -> \ / NЭJС > V<^< п Х^КЭОС quF ‘ЛГГ III а — asg — ges f — e e — es'd — des c' — h h — b a — asg — ges f — e IVRlVF7dm-^VWHM'10jb3HtJD
IlbLT-iii-gujEcl^hH Ш e — es d — des c — HH — BA
нЯЗ^бн-Зо. — asG — ges F — E
Рис. 10. Греческая нотация: I — вокальная; II — инструментальная; III — приблиз. соврем, значение.
этосе коренится в присущей многим первобытным культурам ассоциационной звукосемантике, по к-рой определенные (привычные данному племени или роду) последования звуков вызывают постоянно соответствующие им эмоции и настроения. Столь развитое греками учение об этосе имеет большое социальное значение, т. к. указывает, что с греч. государственной и общественной точки зрения в музыке на первом плане стоит сила ее эмоционального воздействия и что каждый государственный деятель и педагог обязан всегда учитывать характер (качественный нюанс) и степень этого воздействия.
Внутренние и внешние (социально-экономические, политические) противоречия й интересы торговой и ремесленной демократии Афин живо отражались на всей интеллектуальной и художественной культуре, вызывая волнения и столкновения идей, тенденций и вкусов. И 5 и 4 века дают в отношении музыки пеструю картину раз-
