виртуозной технике, с годами все более совершенствующейся, о чем свидетельствуют такие изумительные его вещи, как «Карнавал» (Мадрид), «Майское дерево» («La Спсапа», Берлин), «Пороховая фабрика» (Мадрид), «Кузница» (Нью Иорк), «Заседание Филиппинского совета» (Берлин), «Точильщик» (Будапешт), «Девушка с кувшином» (там же), натюрморт (Мюнхен) и ряд тончайших портретов. Произведения эти, несмотря на то, что они были написаны Гойя после 70 лет, принадлежат, быть может, к лучшему из всего им созданного. Былая многокрасочность уступает место сероватой гамме с преобладанием черных, синих и зеленых тонов, движения кисти неровны и отрывочны, тончайшие световые эффекты передаются художником несколькими лаконичными мазками. К заключительному периоду творчества Гойя относятся его опыты в области литографии и еще два графических цикла: посвященная бою быков «Тавромахия» (ок. 1815) и «Сны» («Suenos»), более известные под названием «Пословицы» («Pro verbi оз»). Тематика данной сюиты базируется на болезненных, гротескных образах, нередко стоящих на грани патологии. Насколько, однако, физически сильной натурой был Гойя, свидетельствует последний героический шаг его жизни: в 1824, 78 — летним стариком, он эмигрирует во Францию, спасаясь от реакции Фердинанда VII.
На чужбине, в Бордо, доживает Гойя свои последние дни, не выпуская из рук до самой смерти кисть и гравировальную иглу.
Далеко не случайность, что трагическая, мятущаяся фигура Г. стоит на пороге 19 в.
По всем своим вкусам и склонностям он является первым «современным» художником европейской живописи, чье мировоззрение теснейшим образом связано с теми новыми идеями, которые принесла Французская революция. Недаром под одним из его офортов, изображающим обрабатывающего поле свободного крестьянина, помещена собственноручная подпись Гойя — «Esto es lo verdadeго» (Это истинно), а на рисунке от 1819 представлен стоящий на лестнице рабочий, разрушающий колонну — символ самодержавной реакции, причем внизу расположена авторская ремарка: «О, народ, если бы ты знал, на что ты способен». Было бы, однако, большой ошибкой рассматривать Г. как строго последовательного выразителя социальные идеалов третьего сословия. Являясь типичным представителем переходной эпохи, когда устаревшие формы жизни подвергались стремительной переоценке, Г. совмещал в себе резкие противоречия. Бичуя самодержавие, он в тоже время неизменно стремился к придворной карьере и пережил ряд антагонистичных друг другу режимов, везде находя признание и успех; выступая против суеверий и ханжества, он всегда оставался верным сыном церкви, украшая свои письма знаком креста и постоянно обращаясь к защите «Мадонны». В этих нелогичностях — весь Г. Увлеченный водоворотом современных ему событий, он никогда не додумывал вещи до конца, никогда не вынашивал свои концепции до предельной зрелости.
И поэтому есть в его творчестве какая-то душевная опустошенность. Наиболее силен IГ. там, где он бичует пороки, где он выступает с пламенным обвинением, где он объективно, как в портретах, фиксирует действительность. Но дальше этого нигилизма и пассивного восприятия жизни Г., за редкими исключениями, не идет. И в этом отсутствии положит, моментов кроется главная причина того мрачного налета, к-рый лежит на большинстве его работ. — Школы Гойя не создал. Его последователями были: Жерико, Делакруа, Домье и Мане (см.). Лишь в их произведениях вновь воскресает то обостренное по своей экспрессивной живописности чувство действительности, которое за несколько десятилетий было предвосхищено Г. — этим подлинным родоначальником европейской романтики и импрессионизма.
Лит.: Бенуа А., Гойя, СПБ, 1908; Мутер
Р., История живописи, III, СПБ, 1904; Бенуа А., История живописи всех времен и народов, в. 18, СПБ, б. г.; YгiагtеС h., Goya, Р., 1867; LafоndР., Goya, Р., 1902; Lоgа V., von, Francisco de Goya, В., 1903; Oertel R., Francesco de Goya, Bielefeld — Lpz., 1907; Hoffman J., Fr. de Goya. Katalog seiner graphischen Werke, W., 1907; L о g a V., von, Goyas seltene RadierungenundLithographien, B., 1907; D’Achiardi P., Les dessins de Fr. de Goya an Mus6e du Prado, I — III, Rome, 1908; L о g a V., von, Fr. de Goya, в серии «Meister der Graphik», Lpz., 1910; Beruete у Mor e t A., d e, Goya, pintor de retratos, Madrid, 1916; его же, Goya, composiciones у figuras, Madrid, 1917; его же, Goya grabador, Madrid, 1918; D e 11 e i 1 L., Goya, в серии «Le peintre graveur illustrS», P., 1922; Mayer A., Fr. de Goya, Munchen, 1923; Kerner H., Spanische Kunst von Greco bis Goya, Munchen, 1926.
ГОК КО, Стах, род птиц из сем. краксов подотряда куриных, водятся в Средней и Юж. Америке. Известно 10 видов.
Держатся Г. в лесах на деревьях; отличаются сильными лапами, закруглен. длинными хвостами, короткими крыльями и гребневидными хохлами на головах. Клюв высокий, сильно изогнутый. Плоские гнезда на деревьях. Кладка Г. — ИЗ Стах alector. двух белых яиц.
Питаются плодами. Наиболее известен х ох латыйГ. (С. alector), длиной ок. 95 см.
ГО КЛАНЫ, или гоклены, крупное племенное подразделение туркменского народа.
Численность гокланов в пределах Туркменской ССР, по данным переписи 1926—27 и по сведениям Комиссии районирования ТССР, равна 38.000 в Илялинском районе и 17.900 в Кара-Калинском районе. Значительно труднее определить количество Г. в персидских пределах. См. Туркмены.
ГОКУСАИ, Кацушика (1760—1849), знаменитый японский художник, см. Хокусаи.
ГОКЧА (также Севан), величайшее озеро в Закавказьи; расположено в восточной части Армянской ССР, в обширной горной котловине на высоте 1.925 м. Площадь Г. — 1.413 км2. С С.-В. озеро окаймляется хребтом Шах-Даг, с Ю. впадина замыкается горами Даралагеза, к 3. от озера проходит вулканический хребет Ахманган. Двумя мы-
