РСКД/Lyrici: различия между версиями

1 байт добавлено ,  3 года назад
м
гр.диакритика
м (→‎top: +{{razr2|}})
м (гр.диакритика)
'''Lyrici.'''
 
I. У греков. Под именем лирической поэзии в обширном смысле мы понимаем всякого рода поэтическое произведение, не принадлежащее ни к [[РСКД/Эпос|эпосу]], ни к драме, относя, следовательно, сюда же элегии, ямбическую поэзию и т. п.; в более же узком смысле, — а так понимали ее и сами греки, — она означает только такого рода поэзию, которая тесно связана с музыкой и орхестикой, так называемую мелическую и хорическую; первая преимущественно свойственна была эолийцам, а вторая выработана дорянами, вследствие чего первая называется также эолическою поэзиею, а вторая дорическою. В то время как ионийцы, вследствие особенной впечатлительности и восприимчивости к явлениям внешнего мира, создали эпос и элегию, опередив в этом все остальные племена, и заботились об их развитии, [[РСКД/Эолийцы|эолийцы]], воспринимая так же живо и легко впечатления извне, но отличаясь большею силою и глубиною чувства, пошли далее в развитии задачи поэзии и создали новый род художественного произведения — мелическую поэзию, в которой поэт выражал непосредственно свои внутренние, индивидуальные мысли и чувства, вызванные тем или другим обстоятельством, свой гнев и ненависть, любовь и дружбу, радость и горе. Выражению подобного рода чувств уже не соответствовала та спокойность и равномерность, которые составляют отличительную черту элегий и рапсодий; необходимо было пение и быстрый, менее спокойный метр. За напряжением и возбуждением чувства естественно следует ослабление и остановка, отсюда появилась мелическая строфа, состоящая из нескольких коротких повторяющихся стихов, за которыми следует один или два заключительных стиха с несколько иным метром (сапфическая, алкейская строфа и т. д.). Пение сопровождалось игрою на струнном [[РСКД/Инструмент|инструменте]]. Начало и последующее развитие этой эолической поэзии относится к концу 7 и 1-й половине 6 в. до Р. Х., т. е. ко времени политической борьбы, когда в каждой отдельной личности является большее сознание самостоятельности и когда чувство и страсть высказываются с большею силой. Страна, где явилась и по преимуществу развивалась мелическая поэзия, был остров [[РСКД/Лесбос|Лесбос]]. Эолийцы, жившие на этом острове, достигли высшего развития духовной жизни, чем те из них, которые жили в других местах; [[РСКД/Музыка|музыка]] пользовалась у них особенной заботой. Представителями этого рода поэзии были: [[РСКД/Алкей|Алкей]] из Митилены (ок. 612 г. до Р. Х.), известный своим страстным участием во внутренних усобицах отечества и жизнью, полною беспрерывных треволнений; его современница и землячка [[РСКД/Сапфо|Сапфо]] вместе со своей ученицею Еринною. Как на отдельную отрасль эолической поэзии следует смотреть на поэзию ионийца Анакреонта. Различный характер сравнительно с мелическою поэзиею имела лирика хорическая или дорическая, в которой лирическая поэзия вообще достигла самой высокой ступени своего развития. В ней выражалось уже не субъективное чувство отдельной личности — поэта, но чувство и душа целого народа. Эти песни исполнялись на празднествах в честь богов танцующим хором под аккомпанемент музыкального инструмента. Для такого рода представлений не подходили уже небольшие, легкие эолические строфы; хорические строфы, соответствующая ей по метру антистрофа, за нею различная от обеих [[РСКД/Эпод|эпода]]; во время антистрофы хор возвращался на первоначальное место, исполняя в обратном направлении те же движения, что и в строфе, и затем, стоя, пел эподу. Песни по своему назначению и содержанию носили различные названия. Так, {{lang|grc|παιάν}} был связан с культом Аполлона. Уже у Гомера находим мы его в виде умилостивительной песни при жертвоприношении Аполлону (''Hom. Il.'' 1, 472) или же в виде победной песни (''Il.'' 22, 331). Из [[РСКД/Пеан|пеана]] первого рода, особенно в культе пифийского Аполлона, развилась под дорическим влиянием хвалебная и благодарственная песнь или же песнь, взывающая о помощи в беде и относящаяся не только к богам-спасителям — Аполлону и Артемиде, но и к другим божествам-покровителям; пеан, исполнявшийся во время пиршеств, во время {{lang|grc|δεῖπνον}} и {{lang|grc|συμπόσιον}}, носил особый характер. Из победного пеана, в особенности под влиянием критян, развилась боевая песнь, исполнявшаяся при нападении на врагов и после победы. Противоположна пеану была песнь в честь Аполлона, называвшаяся {{lang|grc|ὐπόρχημα}}, веселого и шутливого характера, причем пение хора сопровождалось жестами и танцами. {{lang|grc|Ὕμνος}} была хвалебная песнь в честь богов, которую пел хор под аккомпанемент кифары, стоя перед алтарем; как на самых древних основателей этих хорических гимнов следует смотреть на Аполлоновых певцов Олена, [[РСКД/Филаммон|Филаммона]] и др.; гимны Гомера (см. {{razr2|[[РСКД/Homerus|Homerus]]}}, 9), как не предназначавшиеся для публичного чествования богов, подобно позднейшим гимнам [[РСКД/Каллимах|Каллимаха]], [[РСКД/Месомед|Месомеда]], орфических поэтов, следует совершенно отличать от гимнов, посвященных известному культу. О {{lang|grc|διθύραμβος}} см. слово {{lang|grc|[[РСКД/Προσόδια|Προσόδια]]}} (видоизменение гимнов, или пеана), назывались песни, которые пел хор под аккомпанемент флейты в то время, когда он в торжественном шествии направлялся к храму; несколько иной характер имели {{lang|grc|παρθένια}}, названные так потому, что исполнялись хором молодых девиц. {{lang|grc|ΈγκώμιονἘγκώμιον}} была хвалебная песнь для прославления как отдельных личностей, царей и замечательных мужей, так и особенных каких-либо событий. Родственного с предыдущею песнью характера была хвалебная песнь в честь победителя при состязаниях — {{lang|grc|ἐπινίκιον}}, см. {{razr2|[[РСКД/Pindaros|Pindaros]]}}. Сюда же принадлежат {{lang|grc|παροίνια}}, застольные песни, — из них так называемые {{lang|grc|σκολιά}} имели особенный характер, — и свадебные песни, {{lang|grc|ὐμέναιοι}} и {{lang|grc|ἐπιθαλάμια}}, последние пелись перед дверьми свадебной комнаты, а первые во время торжественного шествия невесты хором юношей и девиц. Обычай провожать домой новобрачных в сопровождении хора из юношей и девиц с танцами и песнями и петь шутливые песни за свадебным пиром и перед спальней новобрачных был очень древним. ''Hom. Il.'' 18, 492 слл. ''Hesiod. scut. Here.'' 274 слл. Веселым свадебным песням составляли противоположность {{lang|grc|θρῆνοι}}, печальные песни под аккомпанемент флейты во время похорон и поминок. Ср. об этих различных периодах мелической поэзии Bernhardy, Grundr. der griech. Litteratur II, 2, стр. 624 слл., 3-е изд. Хорическая поэзия имела свои начатки в древнейшее, еще догомеровское время и в особенности развивалась под влиянием глубоко религиозного племени дорян, главным образом на острове Крите и в Спарте. Но художественное развитие получила она после большого усовершенствования в музыке, ок. 30 ол. (660 г. до Р. Х.), благодаря поэтам, которые происходили частью из недорических государств, каковы были [[РСКД/Алкман|Алкман]] из Лидии (ок. 650 г. до Р. Х.), [[РСКД/Стесихор|Стесихор]] из [[РСКД/Гимер|Гимеры]] (635—560 гг.) и [[РСКД/Арион|Арион]] из Мефимны (628—585 гг.). Хотя эти поэты в общем придерживались нравственно-религиозного характера хорической поэзии дорян, тем не менее они относились к своему предмету с большею свободой и самостоятельностью поэтического творческтва, чем это было до них. Под влиянием только что названных поэтов хорическая поэзия сделалась общим достояним всех греков; самого же высшего процветания достигла она в конце 6 и в 1-й половине 5 в. до Р. Х., т. е. незадолго до Персидских войны и во время их благодаря следующим поэтам: [[РСКД/Ивик|Ивику]] из [[РСКД/Регия|Регия]] (ок. 530 г. до Р. Х.), [[РСКД/Симонид|Симониду]] из [[РСКД/Кеос|Кеоса]] (556—469 гг.) и [[РСКД/Пиндар|Пиндару]] из Фив (521—441 гг.); к ним примыкает также [[РСКД/Бакхилид|Бакхилид]], племянник Симонида (ок. 473 г.). У них хор служит только средством для выражения свободного вдохновения поэта. Но, кроме того, следует указать на 3-х женщин — Коринну из [[РСКД/Танагр|Танагры]], Телесиллу из Аргоса (ок. 500 г. до Р. Х.) и Праксиллу из Сикиона (ок. 450 г.), затем [[РСКД/Тимокреонт|Тимокреонта]] с острова Родоса (жившего во время Персидских войн), замечательного своею пылкостью и язвительным остроумием. [[РСКД/Диагор|Диагора]] из [[РСКД/Мелос|Мелоса]] (ок. 470 г. до Р. Х.), [[РСКД/Керкид|Керкида]] из Мегалополя (ок. 350 г. до Р. Х.); наконец известны дифирамбами следующие поэты: [[РСКД/Филоксен|Филоксен]] с острова Киферы (ок. 400 г. до Р. Х.), [[РСКД/Тимофей|Тимофей]] из Милета (умер в 357 г. до Р. Х.), [[РСКД/Полиид|Полиид]] и [[РСКД/Телест|Телест]] из [[РСКД/Селинунт|Селинунта]] (ок. 350 г. до Р. Х.). Чем разнообразнее и величественнее были мелические произведения греков, тем сильнее следует пожалеть о том, что за исключением [[РСКД/Энкомий|энкомий]] Пиндара до нас не дошло ни одного полного стихотворения. Собрание фрагментов греческих лириков (включая и элегиков) находится у Th. Bergk: Poetae lyrici Graeci (4-е изд., 1878—1882); избран. в изд. Mehlhorn (1827), Schneidewin (1839), Stoll. (4-е изд., 1862—1874), Buchholz (2-е изд., 1873—1875, I т. изд. 1880). Bergk (2-е изд., 1868).
 
II. У римлян лирическая поэзия была приноровлена к их культу. Художественного развития достигла она в эпиграмме, ямбе и особенно в элегии. К концу Республики, когда знакомство с греческой литературой сделалось всеобщим, нашел себе место и греческий мелос. [[РСКД/Катулл|Катулл]] был первым лириком этого рода; но мастером в этой поэзии, и по приговору древних, считается Гораций, который действительно мог хвалиться тем, что princeps Aeolium carmen ad Italos deduxit modos (''od.'' 3, 30, 13 сл.). Множество лириков следовало за ним в первые века христианства, даже некоторые из христиан (Пруденций и др.) делали попытки в этом роде. Здесь можно назвать: [[РСКД/Басс|Цезия Басса]], Салея Басса, Вестриция Спуринну, Стация и др.