Страница:БСЭ-1 Том 65. Эфемериды - Яя (1931)-2.pdf/156

Эта страница не была вычитана

место станковому, дифференцирующему из комплекса живопись и скульптуру. В тех школах живописи, к-рые были тесно связаны с прошлым и отражали идеологию разлагающегося феодализма, замечаются элементы упадка: наблюдается чрезмерная изысканность, стремление к преодолению чисто технических трудностей. Искусство

Рис. 15. Уличная сцена. Гравюра черной манерой Окумура Масанобу.

становится чопорным, носит несколько церемонный придворный характер. В 18 веке вырабатывается эклектический стиль, причем манеры художников разных школ сближаются, мастерство в живописи, особенно в пейзаже, стоит еще достаточно высоко в работах таких напр. художников, как Ямагисава Рикио(1703—1758), Гион Нанкаи (1677—1751), Ямамото Байицу (1784—1857) и др. (см. табл. 2, 3, 4 и красочную).

В период Генроку (1688—1703) работали такие превосходные мастера, как Огата Корин (1661—1716), один из первых порвавший с классическими идеалами, и брат его Кендзан (1661—1742). Наряду с пробивающимися в стиле и тематике реалистическими тенденциями впервые находят себе место, пока еще робкие, заимствования с западных образцов. Художники познакомились с законами перспективы и с работой с натуры. Первым, кто под влиянием голландцев стал пользоваться масляными красками, был Геннаи (Gennai, 1723—79).

Моронобу (1638—1714) и Ханабуса Итцио (1652—1714) своими жанровыми картинами положили начало школе Укийо-е с ее темами из повседневной жизни, из быта городского ремесленника, торговца, актеров, гейш. ОсобенРис 16 Хокус но крупную роль сыграла тесно связанная с Укийо-е гравюра на дереве (см. Гравюра, восточная) с такими выдающимися ее представителями, как Харунобу, Утамаро, Кионага, Сяраку, Хокусаи, Хиросиге. Воспроизводимые на рисунке 15 «Уличная сцена»  — гравюра черной манерой Окумура Масанобу (1689—1768),на рис. 16 иллюстрации Хокусаи (1760—1849) из его «Мангва» (изд. 1834) бегло напомнят о деятельности этой школы. Наряду с представителями реалистического направления еще в начале 19 века работали Тани Бунцио (1764—1841), и Ватанебе Квадзан (1793—1841), которые вдохновлялись китайскими мастерами старых традиций династии Мин; последний впрочем в своих жанровых сценках отдал дань и реализму (см. табл. 5). Воспроизводимая на табл. 4 гравюра Хокусаи — гора Фудзи — дает представление о новой реалистической трактовке пейзажа.

Переворот 1867 и наступившая эпоха Мейдзи высвободила торговый капитал из совершенно переживших себя форм феодальной империи Токугава, и капитализм стал быстро развиваться. С начала 20 века Япония становится страной развитого промышленного капитализма, необычайно быстрый рост которого и выводит Японию на мировую арену; зарождается японский им;периализм. Этой новой эпохе соответствуют новые формы искусства. Последнее выражает теперь идеологию новых классов, крупной и мелкой буржуазии, а в дальнейшем — и идеологию пролетариата. В живописи последних десятилетий встречаются и пережитки национальных школ, порожденных еще докапиталистическими отношениями, и новые направления и отражения основных течений западноевропейск. искусства: реализма, импрессионизма, пост-импрессионизма. Современную японскую живопись можно разделить на два типа: во-первых, национальную живопись на шелку или на бумаге в виде панно, какемоно, вееров и, во-вторых, живопись европейского типа в виде картин масляными красками. Последние появляются с 1868, но первые шаги были сделаны раньше — еще в 1857 сёгунат основал департамент живописи; появились живописцы-европейцы, гл. обр. итальянцы и англичане. Затем началось паломничество японских художников в Европу. В 1887 бы-

. Иллюстрации из «Мангва» (по изд. 1834).

ла учреждена в Токио новая школа изящных искусств национального направления, мало оригинальная, то обращающаяся к древним традициям, то стремящаяся стать современной. Несмотря на попытки таких теоретиков искусства, как Окакура Какудзо, поднять национальное направление, оно харак-