ками на те или иные политические события времени. Так, напр., «Страшное изображение второго пришествия господня на землю», представленное в Московской духовной академии в 1702, идейным острием своим было направлено против Польши, недвусмысленно игравшей на-руку шведам. Там же в 1703 •было показано действо «Торжество мира православного, утвержденное св. апостолом Петром и расширяемое усилиями и благополучием непреодоленного монарха и неусыпающего в бранях господних воина», вдохновленное взятием Орешка (Шлиссельбурга), и т. д. — Школьный театр должен был откликаться на все значительные события военно-политического характера, отмечая их соответствующими постановками, приводя в движение весь свой сложный аппарат символов и аллегорий и всю сценическую •машинерию. Это обусловило сближение школьных действ с современной жизнью, лишив их первоначального одностороннего религиозно-нравственного направления. К этому же времени относится создание трагедо-комедии Феофана Прокоповича (1681—1736) «Владимир» (1702). Это было первое русское драматич. произведение на мотивы русской истории,' где под видом киевского князя, борющегося против языческих жрецов за введение на Руси передовой византийской культуры, изображена реформационная деятельность Петра и противодействие ей со стороны реакционного духовенрИс. ства. В целом репертуар петровского времени представляет первые попытки обращения к реальной жизни и утверждение светской тематики на театре. Хотя в Европе 17 в. классицизм в его совершенных формах был уже решительно утвержден практикой французского театра, русский классицизм сформировался значительно позднее и генетически восходил не столько к зап. — европейским образцам драматургии 17 в,, сколько к классицизму 18 в.
После смерти Петра и особенно при Анне Ивановне профессиональное театральное искусство в России остается на известный срок целиком в руках иноземцев. В 1733 в Петербург приезжает тр/ппа итальянской комедии масок (commediadeH’arte). В 1735 появляется опернобалетная труппа под руководством известного композитора Франческо Арайи (1700—6^).
В 1738 балетмейстер Жан Батист Ланде организует в Петербурге первую танцовальную школу (ныне Ленинградское хореографическое училище), сыгравшую огромную роль в развитии русской театральной культуры и русского балетного искусства в частности. В 1740 в Петербург приезжает немецкая драматич. труппа под руководством выдающейся артистки Каролины Нейбер. В 1742 с репертуаром пьес крупнейших франц. драматургов 17—18 вв. гастролирует труппа Сереньи, в 1747—48 — немецкая труппа Аккермана. — К середине 18 в. развитие театрального любительства подготавливает создание постоянного профессионального общедоступного русского театра. Разви 718
тие Р. т. во второй половине 18 в. шло по пути русского классицизма, являющегося основным художественным направлением этого периода и в драме и в театре. — Своеобразие русского классицизма определялось целым рядом конкретно-исторических условий: и тем, что он ориентировался на франц. классицизм в его позднем варианте, когда уже отчетливо сказывалось влияние буржуазно — демократических идей франц. Просвещения, и тем, что это уже был период развития сентиментализма, вызвавшего к жизни «мещанскую драму» и «слезную комедию», интенсивно развившихся и на русской почве. Это сочетание противоречивых и частично даже противоборСтвую — 3. Крепостной театр. «Американский балет».
щих тенденций сказалось и в драме и в еще большей степени в характере актерского исполнения.
Русская драматургия во второй половине 18 в. переживает первый период своего расцвета.
Классическая трагедия, зачинателем и крупнейшим представителем к-рой является Сумароков («Ярополк и Дамиза», 1758; «Вышеслав», 1768; «Дмитрий Самозванец», 1771; «Мстислав», 1774), находит своих авторов в лице Я. Б.
Княжнина (1742—91) и Н. П. Николева (1758—1815). Первому принадлежат интересные трагедии «Рослав» (1784) и «Вадим» (1789), запрещенная цензурой за проповедь идеи народоправства; второму — трагедия «Сорена и Замир» (1784), возбудившая подозрения своими монологами против монархической тирании. «Гамлет» Сумарокова и нек-рые из пьес Екатерины II отражают начало знакомства русского зрителя с Шекспиром. Появляется русская бытовая мещанская драма и комедия.
Одним из первых ее представителей является В. И. Лукин (1737—94), автор интересной пьесы «Мот, любовью исправленный», горячий пропагандист идеи народного театра. По стопам Лукина следуют В. И. Веревкин (1733—1795), Херасков и др. писатели. Сатирическибытовая комедия начинается именами Сумарокова и Княжнина. Ряд сатирических комедий, имеющих порою памфлетный характер, принадлежит Екатерине II. Одним из первых опытов бытовой реалистич. комедии является пьеса П. А. Плавилыцикова «Сиделец». Демо-
